SARAGOSSE. Agustín Sánchez Vidal et Ian Gibson ont démontré le génie sans limites de Salvador Dalí : en tant que peintre et graveur, en tant qu’écrivain et en tant que personnage ambigu (il tomba follement amoureux de García Lorca), moderne et visionnaire qui anticipa les aspects de la publicité, de l’argent et les sciences. . Javier Sierra de Teruel, lauréat du Prix Planeta 2017, est également un de ses admirateurs et savait bien sûr que l’artiste du “Grand Masturbateur” était un grand lecteur de thèmes occultes. Il y a quelques jours, dans ‘La Razón’, l’auteur de ‘La Cène Secrète’ a rappelé qu’il avait dans sa bibliothèque des livres tels que ‘Le Mystère des Cathédrales’, ‘Les Enseignements de Don Juan’ ou ‘Le Retour du Des sorcières.
A l’occasion de l’exposition du tableau « Le Christ de San Juan de la Cruz » au Musée Dalí de Figueras, Javier Sierra a été chargé de participer à un volume choral spécial (Montse Aguer interviewe le peintre Antonio López) sur Dalí.
“… J’étais ébloui que sa bibliothèque personnelle regorge à ce point d’ouvrages sur les sciences occultes. C’était une passion qu’il partageait avec Gala, qui se vantait d’être sorcière en privé, et j’ai compris que, sans certaines clés ‘occultes’ , il est presque impossible de comprendre l’œuvre du génie de Figueras”
«Je suis tombé sur Dalí en train de préparer les matériaux d’un nouveau livre sur les mystères de l’art et dès que j’ai découvert qu’il était un ami personnel de Louis Pawels, co-auteur du livre mythique ‘Le retour des sorciers’, j’ai commencé à enquêter ses caprices ésotériques. J’en ai découvert beaucoup, cryptés dans des peintures de différentes époques, mais j’ai surtout été ébloui que sa bibliothèque personnelle soit si remplie d’ouvrages sur les sciences occultes. C’était une passion qu’il partageait avec Gala, qui se vantait d’être une sorcière en privé, et j’ai compris que, sans certaines clés ‘cachées’, il est presque impossible de comprendre l’œuvre du génie de Figueras”, explique Javier Sierra ( Teruel, 1971).
Le dessin et la religieuse
Une fois qu’il est devenu clair, de Planeta, que Sierra allait signer un texte clé du volume (il est un expert du Prado et de Léonard de Vinci, comme on le voit dans “Le Dîner Secret” et “Le Maître du Prado”) , L’auteur de Teruel rappelle que Sánchez Dragó a envoyé une lettre à Dalí en 1974, qui n’a jamais reçu de réponse. Il décide de faire de même près de 50 ans plus tard et sa lettre au royaume des ombres contient une histoire de la peinture, une aventure, un hasard et une histoire où la spiritualité, les secrets du couvent, les mystiques Saint Jean du Croix et Sainte Thérèse, sorcellerie et folie. Et en même temps, c’est une histoire sur la façon dont le tableau a été peint et aussi une interprétation. L’œuvre est datée de 1951 et raconte une curieuse anecdote : trois ans plus tôt, Dalí, qui avait quitté l’Espagne pendant huit ans, s’était installé à Ávila à la recherche des traces de Teresa de Ahumada et avait visité le couvent de La Encarnación.
Là, une des religieuses carmélites lui montra un reliquaire en argent qui contenait un dessin, qui était « l’esquisse d’une crucifixion vue d’en haut », avec des échos de Zurbarán, et que saint Jean de la Croix lui-même aurait dessiné. Dans son épître, Sierra raconte au peintre de Portlligat : « ‘Le Christ de Saint Jean de la Croix’ n’est pas seulement un hommage à une vision mystique du XVIe siècle. C’est une transe en soi. “Votre transe particulière”.
“Dalí tombe à corps perdu dans le mysticisme chrétien après être tombé sur le dessin que saint Jean de la Croix a fait d’une de ses extases, et qui mettra à mal sa période surréaliste”
Dans son texte, Sierra explique : « Mais ce qui est peut-être le plus troublant dans la composition, c’est la perspective que vous avez choisie pour la composer. Cette figure musclée crucifiée que vous avez prise dans les poses d’un cascadeur costaud d’Hollywood, Russ Saunders, flotte sur une plage, gravitant entre des pêcheurs qui évoquent immédiatement ces disciples que le rabbin de Galilée recruta de son vivant”.
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Un génie en transe
Lors de la vente de cette œuvre en 1952, l’artiste a déclaré avoir entendu des voix lui dire “Dalí, tu dois peindre ce Christ” et a révélé que “toute mon œuvre a été influencée par mes rêves”.
Javier Sierra pense-t-il que cette œuvre est pour ainsi dire la peinture d’un « nouveau converti » ? “Exact. Dalí tombe tête baissée dans le mysticisme chrétien après être tombé sur le dessin que saint Jean de la Croix a fait d’une de ses extases, ce qui mettra à mal sa période surréaliste, dans laquelle les transes et les expériences visionnaires étaient comprises comme de simples automatismes du cerveau humain et non comme de simples automatismes du cerveau humain. des « ponts » avec un monde spirituel et transcendant. La rencontre de Dalí avec le mystique ibérique va torpiller ses relations avec André Breton et les surréalistes français, le poussant sur son propre chemin qui fera de lui l’une des grandes singularités picturales du XXe siècle : un artiste aux prétentions de la Renaissance, un esprit surréaliste et chrétien. raison. , déclare Sierra.
En étudiant le tableau, Javier Sierra se souvient d’autres particularités : l’existence d’un frère précédent, Salvador ; l’amitié avec l’écrivain Carles Fages de Climent, auteur du recueil de poèmes “Les bruixes de Llers”, et “la première sorcière de ta vie”, Lídia Noguer de Costa (1886-1946), qui fréquenta et inspira Pla, Pablo Picasso ou Eugeni d’Ors, et Dalí, bien sûr. “D’ailleurs, il est tombé amoureux d’Eugeni jusqu’à en faire son obsession”, se souvient le narrateur de Teruel.
Innocence, surréalisme et Luis Buñuel
« Pourquoi Dali ? » (Planeta, 2023), outre le long texte de Javier Sierra, il comprend des textes d’autres spécialistes et un dialogue entre Montse Aguer, directrice des Musées Dalí et du Centre d’études daliniennes de la Fondation Gala-Salvador Dalí, et le peintre Antonio López. López dit à propos de « El Cristo » : « Ici, le langage est surréaliste, même s’il pourrait l’être encore plus. (…) Le surréalisme a beaucoup aidé Dalí, car il lui a donné la direction dont il avait besoin, ce qui était déjà dans sa sensibilité, ainsi que dans celle de Buñuel. Montse Aguer répond : « Oui, quels films magnifiques ils ont fait. C’est dommage qu’ils se soient disputés, car ils avaient encore beaucoup à dire. » Antonio López ajoute : « Le plus innocent est Dalí. Parce que Lorca cherche quelque chose. Et Buñuel, eh bien, je ne sais pas ce qu’il cherche, mais il cherche aussi, même s’il ne vous le dira jamais. L’un pour une raison et l’autre pour une autre. Et Dalí est le plus pur. Il n’est pas uni à une personne par la chair, ni par la sensualité, ni par la critique. Elle unit par l’intelligence, par la beauté esthétique, par l’admiration qu’elle éprouve envers une personne. Parce que l’autre personne dit des choses qui, selon lui, lui ouvrent les yeux sur le monde et sont plus propres en ce sens. Pour moi, c’est complètement transparent.”
LE JETON
« Pourquoi Dalí ? L’énigme comme provocation dans l’art. Javier Sierra, Antonio López, Montse Aguer. Duncan M. Dornan, Pippa Stephenson, Carmen Ruiz, Rosa Maria Maurell, Irena Civil et Laura Feliz écrivent également. Planeta et Fundació Gala et Salvador Dalí. Avec illustrations. Barcelone, 2023. 192 pages.
