Le 18 mai, l’exposition Tendances artistiques en Espagne 1950-2000, Hommage à la galerie « La Casa del Siglo XV » s’ouvrira à Torreón de Lozoya, une exposition qui concentrera cinquante ans d’histoire artistique de l’Espagne à Ségovie.
Pour découvrir tous les détails cachés derrière ce projet, nous nous sommes entretenus avec Ana Doldán de Cáceres, la commissaire de l’exposition, chargée de la sélection minutieuse des œuvres choisies pour que les visiteurs puissent approfondir les mouvements artistiques les plus marquants de la seconde moitié. . du XXe siècle, tout en profitant des plus de 100 œuvres exposées.
Forte d’une vaste expérience en matière de commissariat d’expositions, Ana Doldán est liée au Musée d’art contemporain Esteban Vicente de Ségovie depuis plus de 20 ans, réalisant des travaux de conservation, de recherche et de coordination d’expositions. De plus, depuis 2015, elle est la directrice artistique de l’institution. Ajoutez maintenant ce nouveau projet professionnel.
—Comment est née l’opportunité de participer à cette exposition ?
—Il y a environ neuf mois, j’ai reçu un appel du président de la Fondation Art, Culture et Patrimoine, José Manuel De Riva, qui m’a parlé de l’idée de la Fondation de réaliser un projet d’exposition qui serait un hommage à « La Casa del Siglo XV »Galerie », et qu’ils aimeraient que j’en assume la conservation. Dès le premier instant, j’ai été séduit par la proposition pour plusieurs raisons. D’une part, pour avoir l’opportunité d’explorer et d’approfondir l’une des périodes les plus fécondes de l’histoire de l’art espagnol, qui a jeté les bases de l’art contemporain actuel ; parce que c’est toujours enrichissant de relever un nouveau défi professionnel ; parce que je suis passionné par la création d’une exposition, je m’y consacre depuis vingt ans à différents postes (commissaire ou coordination), et chaque projet est une illusion ; et pour une raison qui confine à l’humain et au sentimental, qui repose sur l’affection particulière envers Ángel et Jesús Serrano et leurs compagnes, Carmen et Aurora. Cette relation se forgera plus fortement lorsque nous organiserons l’exposition Le XXe siècle à la Maison de la culture contemporaine de cette ville. Toutes les actions menées pour mettre en valeur leur travail sont absolument méritées, c’est pourquoi je suis fier de participer à l’une d’elles.
— L’exposition s’intitule Tendances artistiques en Espagne 1950-2000, Hommage à la Galerie « La Casa del Siglo XV ». Pourquoi est-ce un hommage à la galerie « La Casa del Siglo XV » ? Quelle valeur culturelle cet espace a-t-il apporté à Ségovie ?
—C’est un hommage parce que le point de départ pour élaborer le discours de l’exposition a été de passer en revue les artistes et/ou mouvements qui ont été exposés dans la galerie au cours de ses presque quarante années d’existence. La Galerie « La Casa del Siglo XV » a contribué de manière décisive à la modernisation culturelle grâce au fait que ses salles présentaient les nouvelles tendances artistiques qui se développaient en Espagne depuis le milieu du XXe siècle. En même temps, elle est devenue la meilleure école pour les collectionneurs qui, grâce à elle, ont appris à regarder et à mieux comprendre l’art contemporain, ainsi que la plateforme de promotion des artistes de Ségovie et de la province. Ils montrèrent ainsi à la société ségovienne la forte croissance artistique de l’Espagne d’après-guerre, présente dans les grandes villes, mais difficile à retrouver dans d’autres milieux, notamment dans une petite capitale provinciale comme Ségovie. Les fondateurs de la galerie, les frères Ángel et Jesús Serrano, étaient des personnes très agitées, en avance sur leur temps et possédant une vaste expérience artistique et culturelle, qui, en décembre 1963, décidèrent d’ouvrir les portes de leur galerie, dans un bâtiment du XIXe siècle. XV pour montrer l’art du XXe siècle à une ville qui, jusqu’à ce qu’elle soit reliée à la capitale par le tunnel de Guadarrama, était toujours en retard pour tout.
— L’exposition couvre la période de 1950 à 2000, mais la galerie « La Casa del Siglo XV » a été inaugurée en 1963. Quelle est la raison d’avancer la période d’exposition ?
Il est courant que l’art soit le reflet des circonstances politico-sociales dans lesquelles il a été créé. Bien que la galerie « La Casa del Siglo XV » ait été inaugurée en décembre 1963, nous avons pensé qu’il était essentiel de marquer le point de départ du parcours à mi-chemin du XXe siècle, en 1950, dans le but d’inclure l’art informel. Une tendance universelle, qui s’est développée entre les années 40 et 50 du XXe siècle, et qui a atteint l’Espagne, bien qu’avec une chronologie plus tardive en 1955, en raison de la léthargie que connaissaient les arts dans notre pays à la suite de la guerre civile et de la triomphe du régime franquiste. En los años 50, la dictadura comienza a suavizarse, y el país inicia su despertar, lo que permite el desarrollo de un arte renovado que, además, será utilizado por el gobierno franquista en el extranjero, con el objetivo de transmitir una visión aperturista del Pays. Ainsi, les biennales d’art comme celles de Sao Paulo ou de Venise sont devenues une vitrine promotionnelle. La référence à l’art informel peut être vue dans l’exposition sous son aspect matériel, présent dans le travail de Tàpies ou Chillida ; et dans son côté expressionniste, avec le Groupe El Paso comme référence. Commencer la tournée en 62-63 signifiait ignorer une période historico-artistique transcendantale.
—Quel rôle les frères Serrano ont-ils joué dans l’introduction de l’art à Ségovie ?
—Comme nous l’avons mentionné, les frères Serrano furent pendant de nombreuses années les principaux promoteurs de l’art à Ségovie. Sur le territoire national, les galeries étaient concentrées dans les principales agglomérations comme Madrid, Valence, Barcelone ou Bilbao, en particulier celles de Madrid, qu’elles pouvaient connaître grâce à leur proximité, seraient leurs références. La formule qu’ils ont suivie était celle de la galerie-magasin, à l’instar d’autres comme Galería Clan, Layetana ou Abril, une manière de soutenir l’activité économique pour la rendre plus viable. Angel et Jesús se sont battus pour que Ségovie devienne un centre de référence artistique et voulaient transmettre leur préoccupation culturelle aux habitants de Ségovie. Cette galerie représente une approche très importante de l’art dans une province qui, bien que géographiquement proche de la capitale, le faible réseau qui existait au milieu du XXe siècle rendait difficile l’accès aux influences culturelles de cette époque.
—Et maintenant en nous concentrant sur l’exposition, que pourrons-nous trouver dans l’Exposition Tendances Artistiques en Espagne 1950-2000, Hommage à la Galerie « La Casa del Siglo XV » ?
—Cette exposition cartographie l’art espagnol de la seconde moitié du XXe siècle, qui coïncide, à l’exception déjà indiquée, avec l’époque où la galerie « La Casa del Siglo XV » reste active à Ségovie. L’exposition est structurée en onze sections, soit onze tendances, celles liées à l’abstraction, dans ses aspects informels, géométriques et lyriques, et les tendances néo-figuratives.
Nous avons essayé de rassembler les mouvements les plus marquants de cette période et leurs représentants les plus significatifs dans le but de montrer au public un panorama aussi complet que possible de la créativité variée de notre pays. Nous avons rassemblé un peu plus de 100 œuvres de 70 artistes dont, entre autres, Tàpies, Chillida, Zóbel, Oteiza, Equipo Crónica, José Guerrero et Miquel Barceló. C’est une heureuse coïncidence que cette année soit célébrée le centenaire de la naissance des trois premiers, c’est pourquoi cette exposition reconnaît surtout la carrière de ces personnages avec un plus grand nombre d’œuvres, contre une seule dans la plupart des cas.
—Sur quels mouvements artistiques exactement l’exposition va-t-elle se concentrer ?
—Tout cela étant dit, le caractère encyclopédique de l’exposition est évident, puisqu’une ligne séquentielle de toutes ces tendances est produite : Material Informalism, 1950-1960 ; L’informalisme expressionniste : Groupe El Paso, 1957-1960 ; Le Groupe Cuenca, 1959-1966 ; Abstraction géométrique, 1957-1979 ; Concept et nature, 1970-1995 ; Le Pop Art en Espagne, 1960-1980 ; Luis Gordillo et la Figuration du Nouveau Madrid, 1970-1980 ; Champs de couleurs et abstraction lyrique, 1970-1999 ; Néofiguration espagnole de tendance expressionniste, centrée sur l’œuvre de Juan Barjola ; Le Renouveau de la peinture, 1980-1999 ; Échos locaux, 1966-2000.
—Quelle influence la galerie a-t-elle eu sur le développement des artistes ségoviens ?
—La galerie a été le point de départ de nombreux artistes locaux qui se sont orientés vers l’art hérité de l’expressionnisme abstrait américain, comme Carlos León ; ou ceux qui se sont concentrés sur l’abstraction lyrique, comme Patricia Azcárate ou Alberto Reguera. Pour les artistes locaux, la Galerie « La Casa del Siglo XV » a été une école dans laquelle ils peuvent connaître les dérives de l’art national et générer, à partir d’eux, leur propre carrière, qu’ils leur soient redevables ou non. Ils ont éduqué leur regard et j’oserais dire que tous les artistes de Ségovie et ceux qui vivent à Ségovie ont exposé au moins une fois dans leur vie à la galerie, devenant dans de nombreux cas le point de départ de leur carrière, certains d’entre eux avec un parcours important. . international. Comme nous l’avons dit au début, non seulement les artistes, mais aussi les collectionneurs ont joué un rôle fondamental dans la survie de la galerie. Beaucoup y ont commencé leur goût pour l’art de collectionner, c’est pourquoi cette exposition est fondamentalement composée d’œuvres issues de la propriété privée, en allusion à l’impulsion que la galerie a donnée en ce sens.
—Quels ont été les critères et le processus de sélection des œuvres ?
— Même si je travaille dans le secteur depuis de nombreuses années, et donc je ne suis pas sur un terrain stérile, il n’a pas été tout à fait facile de trouver certaines œuvres, parfois, en fait, cela a été un travail de détective. Il s’agit d’une exposition avec de nombreuses conditions : chronologique, paternité, spatiale, l’œuvre devait donc répondre à une série d’exigences qui rendent les recherches difficiles. Il faut dire que l’accueil du projet a été très satisfaisant, et que les galeristes, les collectionneurs et les agents culturels en général se sont mis en quatre pour nous aider à trouver les œuvres adaptées. Des contacts intéressants ont été générés qui ont permis d’intégrer des travaux clés. En ce sens, je tiens à souligner le soutien et l’aide du président de la Fondation, José Manuel de Riva, dans la localisation des œuvres, et l’aide cruciale de son équipe dans la coordination des prêts.
— Comment pensez-vous que se déroulera la réception ? Qu’aimeriez-vous laisser aux visiteurs ?
— Je pense et j’espère que l’accueil sera bon. Je souhaite que cette exposition soit valorisée comme une opportunité offerte à la société de redécouvrir l’histoire de l’art la plus récente de notre pays et de contextualiser quand et comment émergent ces propositions, si différentes et liées à la fois. Que soit valorisée l’importance des initiatives privées qui, en silence, luttent pour maintenir et diffuser l’art, la culture et les artistes. La Galerie « La Casa del Siglo Fondation pour l’Art, la Culture et le Patrimoine Historique.
