Plus qu’un drame – Juventud Rebelde

-

Comme chaque troisième dimanche de juin, nous avons célébré l’année dernière la Fête des Pères, ce chiffre qui a également été un élément essentiel dans le développement de l’industrie cinématographique, qu’il s’agisse de ceux qui débordent d’amour et de responsabilité envers leurs enfants, ou de ceux qui sont absents. , mais laisse quand même sa marque. L’un des films qui correspond à ce profil, même de par son titre récurrent, est Dans le nom du père (Au nom du Père en anglais).

Sa première a eu lieu en Irlande le 12 décembre 1993 et ​​est basée sur le livre autobiographique de Gerard Conlon, Proved Innocent. D’une durée de 133 minutes, son réalisateur, l’Irlandais Jim Sheridan (Mon pied gauche, Prairie), transforme l’événement réel et tragique des “Guilford Four” en film.

En 1974, ces jeunes Irlandais, dirigés par Gerry Conlon (Daniel Day-Lewis), ainsi que le père et plusieurs proches, furent reconnus coupables et emprisonnés comme auteurs d’une attaque de l’Armée républicaine irlandaise (IRA) contre un club londonien, qui causé la mort de plusieurs personnes.

L’histoire atteint son paroxysme une fois que Gerry est arrêté et que l’on se plonge avec lui dans un véritable cauchemar sans fin, un tunnel dans lequel il semble n’y avoir aucune issue. La torture physique et mentale à laquelle Conlon est soumis nous blesse dans notre propre chair.

Sheridan a pris des risques et a osé nous montrer à travers son film l’un des chapitres les plus regrettables de l’histoire universelle du terrorisme d’État. Il s’agit d’une dénonciation sociale choquante d’un véritable emprisonnement, principalement d’un père et de son fils, faussement accusés d’avoir commis un attentat.

Plusieurs thèmes sont démontés : l’apprentissage vital et presque spirituel d’un jeune homme devenu homme en prison, l’invocation des formes du genre noir et carcéral, la lutte contre l’oppression et la cruauté de la vengeance ritualisée. Tout cela indique qu’il s’agit probablement du meilleur film de Sheridan ou, du moins, du plus universel.

La performance de Daniel Day-Lewis est, faute d’un autre qualificatif, impressionnante. Avec son apparition, l’acteur londonien donne vie à un Irlandais tourmenté, se comportant comme un adolescent (même s’il avait 35 ans à l’époque) et au fur et à mesure du film on le voit se transformer en un homme adulte. Day-Lewis a clairement indiqué qu’il était, avec son collègue Postlethwaite, la clé pour que le public perçoive le passage du temps comme quelque chose de réel.

Pete Postlethwaite, a su vez, borda un prodigioso papel de actor secundario, entre otras cosas porque siempre ha sido una gran figura en el cine, y hace todavía más grande el trabajo de Day-Lewis, ejemplo máximo de apoyo entre dos artistas frente a la caméra. On perçoit aussi dans son personnage la dégradation de 15 ans de prison et les effets de la maladie qui commence à l’attaquer. La charge dramatique atteint un niveau élevé dans chaque scène, notamment dans les moments partagés entre le père et le fils, suscitant colère et incompréhension.

Remarquons également la performance d’Emma Thompson, qui parvient à apporter dignité et humanité à cette avocate qui lutte contre l’ensemble du système judiciaire britannique. Il a un rôle bref mais splendide, notamment dans la scène du jugement final, lorsque l’avocat Gareth Pierce défend bec et ongles la liberté de Gerry.

C’est un film dense, dans lequel l’accent est mis sur la dénonciation d’un système policier plus intéressé à trouver un coupable qu’à découvrir la vérité. Les premières séquences d’interrogatoires sont choquantes, notamment parce qu’elles relèvent davantage de la torture psychologique que physique.

Plus tard, l’histoire suit le style d’un drame carcéral, présidé par la relation entre Gerry et Giuseppe, une personne simple et honnête qui essaie de guider son fils. Malgré de fréquentes disputes, ils s’aiment et un rapprochement va peu à peu s’opérer entre eux. Sous cet aspect, une séquence très bien conçue se démarque : la projection dans la prison de Le parrain par Coppola. Sheridan montre la scène dans laquelle Don Vito exprime les espoirs qu’il avait pour l’avenir de son fils Michael.

La connaissance progressive que le protagoniste fait de son propre père valorise le film, le portant au-delà des coordonnées du cinéma politique pour devenir un film de découverte, de transformation personnelle et de maturation. Sheridan raconte en détail chacune des tribulations de son protagoniste, des scènes d’interrogatoire à celles du jugement final, des premières scènes violentes dans un Belfast déprimé et gris aux scènes bucoliques et lumineuses de Gerry et de son ami Paul vivant comme hippies dans les rues de Londres.

Ses plus belles réussites résident dans le dévouement de ses acteurs, un Daniel Day-Lewis insoumis, immature et violent, une Emma Thompson qui ne bronche pas face aux intempéries de la justice, mais surtout, dans un Pete Postlethwaite – à cette époque un vétéran à moitié méconnu du grand public et qui fut la grande découverte du film : incarner un père honnête, patient et compréhensif. Giuseppe est un homme religieux, dont la foi rocheuse lui permet de garder espoir.

N’arrête pas de savoir

Gerry Conlon, envoyé à tort en prison pour l’attentat à la bombe dans un pub de l’IRA à Guilford en 1974, est décédé le 21 juin 2014 à Belfast, en Irlande du Nord, à l’âge de 60 ans. Après quelques années, Conlon fut malade pendant un certain temps. “Nous reconnaissons que ce qu’il a accompli en luttant pour la justice était bien plus important pour nous, obligeant le monde à ouvrir les yeux sur l’injustice”, a déclaré sa famille dans un communiqué.

“J’ai été en prison pendant 15 ans pour un crime que je n’avais pas commis”, a déclaré Conlon lorsqu’il a finalement été libéré en 1989 à la suite d’une décision de la cour d’appel d’annuler les peines des Quatre de Guildford après que des questions aient été soulevées sur les preuves policières. Ce n’est qu’en 2005 que le Premier ministre britannique Tony Blair s’est excusé auprès des Quatre de Guildford, qualifiant ces condamnations d’erreur judiciaire. “Ils méritent d’être complètement et publiquement disculpés”, avait alors déclaré Blair.

L’Irlandais Jim Sheridan a transformé en film le véritable événement tragique des “Guilford Four”. Photo : filmaffinity.com

Des membres des familles Conlon et Maguire ont été emprisonnés dans le cadre des attentats à la bombe de l’armée républicaine irlandaise en 1974 à Guildford et Woolwich, en Angleterre. Les attaques ont fait sept morts et plus d’une centaine de blessés.

Le chef du Parti social-démocrate et travailliste d’Irlande du Nord (SDLP), le Dr Alasdair McDonnell, a exprimé ses condoléances à la famille Conlon. Il a qualifié d’énorme et de terrible l’erreur judiciaire subie par Conlon et son père Giussepe. «Il était une lumière brillante dans la recherche de la vérité et un infatigable défenseur de la justice. Gerry manquera au SDLP, à la communauté au sens large et à moi-même », a déclaré McDonnell.

Eamon Gilmore, le ministre irlandais des Affaires étrangères, a déclaré : « Ces dernières années, Gerry a utilisé son expérience pour faire campagne en faveur des autres au sein du groupe Miscarriages of Justice Organisation. « Sa perte sera ressentie à la fois dans la communauté de l’ouest de Belfast et dans le monde entier, auprès de tous ceux qui luttent pour la justice. »

Le film a été reconnu par la critique et a reçu sept nominations aux Oscars dans différentes catégories : Meilleur acteur (Daniel Day-Lewis), Meilleure actrice dans un second rôle (Emma Thompson), Meilleur acteur dans un second rôle (Pete Postlethwaite), Meilleur montage (Gerry Hambling), Meilleur Scénario adapté (Terry George et meilleur film et meilleur réalisateur (Jim Sheridan).

-

PREV Tous les dragons de ‘La Maison du Dragon’ : qui étaient Vermax, Vhagar ou Balerion
NEXT Une vidéo de la petite amie de Martín Ku a été divulguée, ce qui provoquera une énorme crise : « Honte » – Paparazzi Magazine