Les séances « Poésie : taxi aller-retour » célèbrent l’harmonie entre les deux métropoles avec un week-end poétique mouvementé à l’occasion de l’anniversaire de Lope de Vega.
Texte : Antonio ITURBE Photo : Óscar CARRIQUÍ
Les jours Poésie : taxi aller-retour Ils organiseront un week-end poétique dans la capitale de l’État qui réunira poètes et récitants de Madrid et de Barcelone. Ils débuteront vendredi 24 avec les mots de l’écrivain Carmen Riera puis un récital de poésie par Amalia Bautista, Ernesto Pérez Zúñiga, Luis Antonio de Villena, Josep Pedrals et Anges Gregori dans la salle de l’Espace Culturel du Corte Inglés de Callao. La journée se clôturera avec le spectacle nocturne de micropoésie d’Ajo au Teatro La Madrilera, un espace ouvert à la création à but non lucratif au cœur de Malasaña.
La deuxième journée sera marquée par la présence poétique de Ana Rossetti, Juan Carlos Mestre, Jesús Aguado, Gabriel Planella et Thérèse Colom, toujours dans l’Espace Culturel d’El Corte Inglés à Callao. Cette deuxième journée se terminera par une intervention pleine de poésie et de vie nocturne de Dionisio Cañas à La Madrilera. Les journées ont été coordonnées par deux poètes agités et hétérodoxes, Gonzalo Escarpa et David Castillo, qui est également président de l’Association collégiale des écrivains de Catalogne. Ils seront également sur place et seront chargés d’introduire les séances.
Le co-directeur de ces séances Poésie : taxi aller-retour, Gonzalo Escarpa, qui dirige actuellement La Piscifactoría Laboratorio de Creación et le Master de Création Poétique de Madrid, nous raconte ce week-end poétique mouvementé dans la métropole.
Quel genre de rencontre poétique souhaites-tu être ? Taxi et aller-retour?
C’est une idée de David Castillo, qui revendique la relation historique entre deux villes, Barcelone et Madrid, beaucoup plus proches que certains ne le croient. Comme il le dit, « l’objectif de ces journées est de rétablir le dialogue entre deux villes qui s’admirent et s’évitent à travers la poésie et tout ce qu’elle implique ». Nous célébrons l’anniversaire de Lope de Vega (le samedi 25), et nous célébrons également l’harmonie, la culture et la poésie partagées, qui n’ont pas de drapeau (et si c’est le cas, c’est le vent, comme disait Carlos Edmundo de Ory). Et nous le faisons avec de grands auteurs, avec une lecture partagée, avec une conférence inaugurale et avec deux représentations au théâtre comme défense permanente de l’incroyable survie de l’oralité.
Comment deux poètes aussi apparemment disparates que vous et David Castillo peuvent-ils s’accorder ? Ou pas si différent ?
Je ne sais pas qui a dit que tous les poètes étaient des âmes sœurs. J’ai la chance de partager avec David un beau projet qui nous amène à réciter des poèmes dans les écoles. C’est un ouragan permanent, il n’a pas de fin, donc le mieux est de l’accompagner dans toutes ses propositions. Nous concevons la poésie de la même manière : comme un jeu sacré, où il y a de la place pour l’humour, le sérieux et le précieux espace entre l’humour et le sérieux.
Que trouverons-nous dans Poésie : Taxi aller-retour?
Avec le langage, nous construisons la réalité et repoussons les limites de notre monde. C’est le but de cette rencontre au cours de laquelle nous aurons l’occasion de parler et d’écouter certaines des meilleures rhapsodies de notre temps.
Au milieu des cris et de la colère de nos jours, la poésie a-t-elle assez de force pour construire un pont entre Madrid et Barcelone ?
Je pense que cette réunion montre que oui. Il faut parler et il faut aussi écouter. Et c’est ce que nous allons faire ces jours-ci à Madrid, qui, je pense, seront très importants. J’espère qu’ils nous aideront tous à nous comprendre un peu plus.
Dans cette rencontre, la littérature aura une voix…
Nous écouterons de la poésie parce qu’elle est née comme chant. C’est pourquoi cette rencontre est importante pour l’exercice de lecture/écoute. Nous chanterons les choses qui comptent vraiment, car défendre l’oralité et défendre la poésie, c’est la même chose.
Il y aura aujourd’hui des poètes de styles et de générations différents. Même des formats différents…
-Il n’y a pas lieu d’avoir peur des nouveaux médias ou des nouvelles voies qu’offre la poésie. L’hybridation est enrichissante, elle l’a toujours été. Il y a cinq siècles, Garcilaso de la Vega jouait de la vihuela et aujourd’hui le poète utilise un ordinateur portable. Au début du siècle, on commençait à parler du temps des individualités, de chaque poète comme d’une île. Mais il commence à y avoir des archipels : repentismo, improvisation, Freestyle (la rencontre du RAP et de la poésie)… il y a un retour à un néo-ménestrel. Depuis le début, la poésie la plus académique des livres a coexisté, la poésie souterrain et la poésie du rare, qui est ce qui m’intéresse et qui commence à coexister avec tout le reste.
-Comment voyez-vous la polémique sur la poésie dite 2.0, avec pour épicentre les clips vidéo YouTube ou les réseaux sociaux ?
Les poètes des réseaux ont eu le succès de jouer la musique que beaucoup de gens voulaient entendre et qui les atteint. La qualité est diverse, mais il ne fait aucun doute qu’ils ont fait quelque chose de bénéfique pour la poésie : aujourd’hui on peut dire qu’ils sont poètes sans que cela paraisse rare et leur contribution au rajeunissement du public est également importante. La controverse est normale, les poètes doivent toujours se disputer sur quelque chose.
Vous avez longtemps travaillé au Laboratoire de Création Poétique de La Piscifactoría à Madrid et dans un Master en création poétique. Peut-on former un poète ?
Non seulement c’est possible, mais c’est nécessaire. Il y a une partie technique comme en musique et une autre partie indicible. García Lorca disait que la poésie est rythme et mystère. Le rythme s’apprend, mais le mystère aussi, même s’il est plus fantomatique. Le poète peut être apparenté au pianiste : il faut passer des heures à entraîner ses doigts même si ce n’est pas vraiment de la musique.
Et comment apprend-on le mystère ?
Vous pouvez entraîner une attention distraite. La poésie est un poisson d’or qui, si on veut l’attraper, s’échappe ; C’est quand on ne veut pas l’attraper quand il se rapproche.
Quelle est la place du poète à l’ère de la rapidité et des relations masquées ?
Antonio Gamoneda, actuellement le poète le plus important d’Espagne à l’époque L pour paroles Il nous a parlé de quelque chose qui me semble très important : « le devoir de joie ». Les poètes doivent expliquer les choses les plus difficiles. Et plus les choses sont difficiles dehors, plus nous avons le devoir de nous réjouir.
Et vu le panorama, la joie n’est-elle pas parfois difficile ?
Nous avons un œil pour le prosaïque et un autre pour le poétique, mais nous corrigeons le poétique. Cela produit chez nous une attirance morbide à regarder le négatif ; un terrible accident attire notre attention plus qu’une naissance. C’est pourquoi il est important d’ouvrir grand les yeux pour voir les choses merveilleuses qui nous entourent.
Dans un de vos poèmes vous nous dites : « Je ne comprends rien. Ce n’est pas pour ça que j’abandonne.” La poésie comme acte de résistance ?
Ça l’est. La poésie me permet de penser sans idées. Il y a des gens qui souffrent de ne pas comprendre mais la vie n’a pas de sens… mais elle a un sens ! C’est ce que nous dit le poème de Claudio Rodríguez : « Nous sommes dans la défaite, jamais dans l’apprivoisement ».
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