Le bon pouls de David E. Kelley avec les séries juridiques est perceptible dans Tout un hommeadaptation du roman de Tom Wolfe (Le feu des vanités) dans lequel il propose une nouvelle fois une vision critique des “hautes autorités” et de leurs relations personnelles et professionnelles, en l’occurrence avec l’histoire d’un magnat de l’immobilier Charlie Croker (Jeff Daniels) harcelé par une banque qui lui demande de régler son dette. Le décor sudiste est ici clé : d’une part, il aide Daniels à s’éclater avec l’accent et le chapeau de cowboy, devenant facilement la partie la plus mémorable de la série. Et d’un autre côté, cela semble souligner la mentalité “cow-boy” d’un groupe de personnages masculins dont l’ego blessé sert de moteur et donne – jamais mieux dit – un thème bien défini à la série.
Cependant, malgré la façon dont Kelley articule le dialogue et la précision des acteurs, certains aspects clés du film sont plus que corrects. Tout un homme Ils sont quelque peu en deçà. La mini-série est divisée en plusieurs intrigues secondaires pour offrir une vue panoramique de la vie à Atlanta, mais malgré la bonne main de Kelley avec le drame juridique, il y a un certain manque de contexte avec certaines situations et une interaction adéquate entre des personnages qui, sur le papier, semblent si fortement liés les uns aux autres. Bien qu’ils gravitent tous autour de la figure de Croker, Daniels effaçant d’un seul coup son image bon enfant (pour plus tard, dans une certaine mesure, la restaurer), de bons acteurs comme Diane Lane, Lucy Liu ou Tom Pelphrey semblent parfois dériver. à la dérive, en attente d’une fonction précise dans une série peut-être trop chorale. Presque comme une exception à la norme, sa courte durée, seulement six chapitres, ne le leur permet pas.
Bien sûr, et obéissant aux postulats du roman de Wolfe, la série récompense en offrant un canevas social plus large dans lequel le légendaire scénariste et producteur de télévision peut discuter de certains clichés masculins de manière critique mais sans être moralisateur. Au contraire, certaines inversions particulières (de genre, de race et de rôles sociaux) suggèrent que nous entrons peut-être dans un discours plus riche et plus nuancé sur des termes aussi galvaudés que la « masculinité toxique » ou la violence qui en découle. La série, en ce sens, est délicieusement amorale sans pour autant manquer de sentiments.
De cette façon, dans Tout un homme les renégats peuvent être les classes populaires méfiantes, un riche magnat (non, personne ne nomme Trump dans la série, mais son ombre le traverse) fait preuve d’une humanité aussi grande que sa vanité, une femme peut vouloir abandonner volontairement pour faire un cas possible d’abus visible et un maire noir peut être un grand détourneur de fonds. Kelley, ou Wolfe, utilisent et ont utilisé ce matériel pour proposer un large éventail de caractérisations éthiques ambivalentes et grises sur des questions sociales brûlantes sans s’écarter du sujet principal.
Là où la série souffre, c’est dans un certain manque de contexte dans les relations entre certains personnages clés et comment tous ceux-ci sont « vidés » et liés au personnage central de la série, Charlie Croker. Heureusement, il y a plein d’acteurs pour se rattraper : on a déjà parlé de Daniels qui s’éclatait, mais quand Tom Pelphrey (d’ailleurs : un excellent acteur présent dans un grand nombre de séries en streaming) raconte le mépris subi par son personnage aux mains de Croker, son regard est celui d’une douleur absolue, ce qui rend inutile d’insister davantage. Qu’au final tout semble un peu vide de sens, que la série n’arrive pas à trancher entre excès ou sérieux, c’est peut-être là un des attraits de Tout un hommeune série qui n’atteint évidemment pas le niveau de Succession mais il est aussi facile de terminer que de faire l’éloge : signaler un certain changement de courant sans blâmer le spectateur.
, avec Jeff Daniels){kind=link}