Plus de 400 ans séparent ces œuvres qui représentent deux des créations suprêmes des génies qui les ont créées. “La Gioconda”, du mathématicien florentin Leonardo da Vinciet ‘La Chiquita Piconera’, que le peintre cordouan a capturé Julio Romero de Torres, … Ils ont de multiples similitudes ; « La Joconde » a inspiré le symboliste espagnol, qui s’est inspiré du portrait de Lisa Gherardini pour ce qui a été considéré comme son testament pictural.
Le premier point commun est l’objet du tableau : il s’agit de deux représentations féminines qui joue dans deux œuvres. Et ils le font en concentrant le regard du spectateur sur eux, en le capturant. De plus, les deux artistes ont montré un profond intérêt pour la représentation de la figure humaine, notamment dans le cas de la femme.
Deuxièmement, les deux protagonistes ont un expression faciale énigmatique. Le sourire de Mona Lisa est l’une des caractéristiques les plus intrigantes de la peinture de Léonard de Vinci. D’innombrables études ont tenté de démêler expression mystérieuse. Beaucoup ont conclu que l’artiste a utilisé une technique de peinture qui fait croire à l’œil humain que l’expression représentée est en train de changer.
Dans le cas de « La Chiquita Piconera », le regard du protagoniste, direct, sans contemplation, au visage sérieux, a également fait l’objet d’interprétations. Le modèle regarde pénétrant, pas à l’infini comme dans la peinture classique, mais de manière directe et proche.
Dans l’utilisation du lumière et couleur Des similitudes peuvent également être tirées entre les deux créations. Léonard de Vinci dans « La Gioconda » et Julio Romero de Torres dans « La Chiquita Piconera » utilisent des techniques qui jouent avec les deux éléments pour créer des atmosphères captivantes. Dans les deux œuvres, vous pouvez voir tons chauds et une attention particulière à l’éclairage qui met en valeur la beauté et la sensualité des personnages représentés.
Les fonds des deux œuvres présentent également une certaine similitude, avec des paysages suggestifs : dans celui de Romero de Torres, une Cordoue enveloppée de brume ; chez Da Vinci, un paysage utilisant le perspective aérienne et sans point de fuite clairement défini, que les dernières recherches ont indiqué comme étant la ville de Bobbio, en Italie, et dans lequel se détache la représentation du pont Vecchio.
Explorateurs d’émotions
La technique très utilisée de ‘sfumato’ de Da Vinci, qui implique l’application de plusieurs couches de peinture fines et transparentes pour créer des transitions douces entre les tons et obtenir un effet de flou, a été utilisée dans de nombreuses autres peintures de Romero de Torres.
Les deux génies ont montré dans leurs œuvres un profond intérêt pour explorer la psychologie et les émotions. Da Vinci a été un pionnier dans la représentation d’expressions faciales réalistes, tandis que Romero de Torres était également connu pour sa capacité à capturer l’humeur de ses modèles.
Gardant leurs distances, les deux auteurs ont montré tout au long de leur vie curiosité pour diverses disciplines. Bien que le Florentin ait non seulement montré de l’intérêt, mais qu’il soit entré dans l’histoire comme peintre, anatomiste, architecte, paléontologue, botaniste, écrivain, sculpteur, philosophe, ingénieur, inventeur, musicien, poète et urbaniste ; L’œuvre de Romero de Torres reflète une profonde sensibilité envers la musique, la poésie et la culture populaire.
