Le cinéaste américain Sean Baker est devenu le premier lauréat du prix Palme d’Or au Festival de Cannes pour son film Anora. Sa carrière remonte à 2000, mais sa carrière n’a décollé qu’il y a près de 10 ans avec Tangerine (2015), considéré comme son film le plus indépendant : a été filmé avec trois téléphones iPhone 5Savec un maigre budget de 100 000 dollars et mettant en vedette des femmes transgenres à Los Angeles.
À l’époque, Baker renouvelait le cinéma indépendant en tournant son cinquième film entièrement avec les caméras des iPhones les plus modernes de l’époque pour tenter de défier les limites budgétaires. Soutenu par les frères Duplass, Mark et Jay, il a été contraint d’explorer des solutions créatives en raison de ressources limitées.
“Je me suis dit que si nous sommes dans ce domaine, donnons à ce film un aspect totalement original et Faisons quelque chose de différent que personne n’a fait», a-t-il expliqué dans une interview à Interview Revue. Il y avait une peur imminente de travailler avec si peu d’argent, mais plus encore la peur de revenir en arrière à un stade avancé de sa vie professionnelle. Il faisait des films depuis plus d’une décennie et je ne pouvais même pas obtenir ce dont j’avais besoin pour payer les caméras : “Je n’allais pas demander plus de faveurs».
Pour cette raison, il a utilisé ce peu d’argent pour acheter trois iPhone 5S, deux pour le tournage et un comme sauvegarde. De plus, vous aviez besoin d’appareils dotés d’accessoires abordables, tels qu’une monture Smoothee Steadicam, un objectif anamorphique Moondog Lab et l’application Filmic Pro. Le cinéma pourrait-il se faire avec si peu ? Sean Baker Il l’a confirmé et, de fait, il jouissait d’une grande liberté pour filmer son long métrage. Il a capturé des scènes presque clandestinement dans les quartiers, ce qui lui a donné le don du réalisme… qui lui a même valu des ennuis.
Il y a une scène spécifique de Tangerine qui a réussi à convaincre les critiques, précisément parce qu’elle a été filmée par Sean Baker en faisant du vélo. Cependant, même cette seule scène lui a également donné quelques maux de tête, car le combat entre les personnages a été pris pour un véritable affrontement et a conduit à un appel à la police. Avant leur arrivée, l’équipe de production et les acteurs se sont enfuis en courant dans les rues sombres de la ville.
Le film “bouge beaucoup, mais si vous faites un film avec cette chose sur un trépied tout le temps, vous pourriez l’enlever et obtenir le même aspect en termes de couleur et de portée”, a-t-il déclaré. Gardien. Elle a donc décidé que si l’on voulait utiliser un « style hyperréaliste » pour la vie colorée de ces femmes, l’idéal serait de rehausser la couleur et d’aller dans la direction opposée à ce qui se faisait sur grand écran à l’époque. .
«Je suis content de l’avoir fait, parce que la mandarine est devenue la couleur dominante du film. Il y a tellement d’orange », a-t-il souligné Magazine d’entrevues et a ajouté qu’il était incroyable de voir comment des éléments de cette couleur, qu’il s’agisse d’une voiture ou d’une boisson gazeuse, se glissaient avec désinvolture dans ses clichés.
“S’il y a des acteurs trans, pourquoi ne pas leur donner des rôles ?“Baker interrogé pour Gardien en 2015, année au cours de laquelle Hollywood a toujours résisté à l’idée de proposer des personnages aux stars transgenres. A cette époque, il a également été publié La fille danoise avec Eddie Redmayne joue une femme trans. Fondamentalement, l’histoire de projets tels que Tangerine a promu que, des années plus tard, l’actrice Scarlett Johansson était au centre du débat pour accepter le rôle d’un homme trans (Dante Texas Gill), et finalement elle s’est retirée face à la vague de critiques à son encontre et à l’égard du film.
Le taux d’emploi de la communauté trans aux États-Uniscomme dans d’autres parties du monde, est réduit de discrimination. Des rapports tels que Broken Bargain for Transgender Workers en 2013 avertissaient que les travailleurs trans déclaraient « être deux fois plus au chômage que la population dans son ensemble (14 % contre 7 % au moment où les travailleurs ont été interrogés) » et que, dans À leur tour, « ils sont presque quatre fois plus susceptibles que la population dans son ensemble d’avoir un revenu familial inférieur à 10 000 dollars ».
“Seulement à ce niveau, celui d’être un être humain décent, Pourquoi n’embauchent-ils pas des gens qui ne pourront peut-être pas obtenir autre chose ? Deuxièmement, par rapport à notre situation historique, n’est-il pas temps que la représentation et la diversité en général soient prises plus au sérieux ? Sean Baker. Et c’est ainsi qu’il descendit dans la rue à la recherche des actrices qui feraient de son film un cinéma culte.
Arrivé au McCadden LGBTQ Center et c’était là Mya Taylor. Avec son co-scénariste Chris Bergoch, ils l’ont approchée et la jeune femme s’est automatiquement intéressée à rejoindre cette aventure. Après quelques rencontres partageant son histoire, il leur a présenté Kitana Kiki Rodriguez, un ami proche avec qui elle formera le duo phare. Ils avaient tous deux des personnalités opposées, mais la formule était parfaite à porter à l’écran.
La prémisse de Tangerine n’avait pas été établie jusqu’à cette époque. Sean leur a dit : « J’ai cette idée de deux personnes se rencontrant un jour à Donut Time et dans ce quartier. Et c’est tout ce que j’ai. Ce n’est vraiment rien, c’est à ses balbutiements. C’est cette idée de peut-être une histoire d’amour, peut-être que c’est une histoire de vengeance, on ne sait pas encore, mais Il s’agit de deux personnes qui se réunissent». Cependant, Kiki avait quelque chose en tête et elle l’a pris dans les mêmes rues.
“Il m’a dit quelle est devenue l’intrigue du film: une femme méprisée et un affrontement. Immédiatement, je me suis dit : « C’est un drame. » [risas] Cela fait voyager nos personnages », a déclaré le cinéaste. «Mais au début, il m’a dit que certaines femmes leur jetaient des verres d’urine de la part des passantset je savais que cela devait être inclus dans le film parce que je ne pouvais pas m’empêcher d’y penser la nuit. J’ai presque perdu le sommeil».
premières actrices Mya Taylor et Kitana Kiki Rodriguez a donné vie à deux amies transgenres travailleuses du sexe, et ils se sont révélés être des talents naturels. Baker a profité de sa familiarité avec les smartphones pour faciliter sa performance devant les caméras, car ils étaient habitués à prendre des selfies sur les smartphones et ne se sentaient donc pas intimidés.
Tangerine a marqué un changement significatif par rapport aux deux derniers films de Baker, Prince de Broadway et starlette. Malgré son budget inférieur à 500 000 dollars, il s’agit d’une production ambitieuse qui a captivé la critique et le public du monde entier. Festival du film de Sundance 2015acquis plus tard par Magnolia Pictures pour une sortie en salles aux États-Unis en juillet de la même année.
Sa pertinence, dans le cadre du cinéma LGBTQ+montre que Baker est un réalisateur imparable, prêt à faire un cinéma « qui humanise et permet de faire preuve d’empathie » loin des environnements traditionnels. “Parfois, l’art a tendance à représenter ces réalités en étant condescendant envers ces gens et en oubliant que nous avons tous des défauts, que dans la vie de chacun, il y a de bonnes et de mauvaises choses”, a-t-il déclaré. EFE.
Sans trop chercher, trouvé ces histoires « universelles » dans des vies qui ont peu de choses « habituelles »et a construit sa filmographie autour de ce besoin de réalisme terre-à-terre.
