Ces dernières années, la science-fiction s’est rapprochée de l’humain et s’est notamment davantage intéressée à ses relations avec la technologie. Qu’est-ce qui a fait que des titres comme La gravité, Ex Machina et Le créateurdans des fantaisies élaborées avec un sous-texte philosophique. Atlas Il tente la même chose et, en effet, dans sa première section, il met un accent particulier sur le thème. Mais dans le film Netflix, ce qui commence comme une fable sur à qui – ou à quoi – faire confiance et pourquoi, se perd rapidement. Ce qui précède finit par être une prémisse superficielle qui manque d’imagination et d’inventivité.
Surtout parce que le réalisateur Brad Peyton (Saint André), reprend les idées de plusieurs films à la fois. Cela, sans en développer aucun en profondeur ni encore moins avec habileté. D’autant plus lorsque le centre de votre intrigue est un personnage générique dont les motivations ne sont pas très claires. Atlas Shepherd (Jennifer Lopez, dans une autre tentative ratée de percer dans le genre de l’action), est un analyste de données qui estime qu’il y a une limite à ce que les robots et les androïdes peuvent être autorisés. Cela, à cause d’un incident de son enfance, au cours duquel il a abandonné le contrôle de son esprit et s’est terminé par une tragédie improbable.
Cependant, le principe est développé si maladroitement qu’il ne va pas assez loin pour comprendre le personnage. Ceci, malgré le fait que l’histoire insiste pour montrer que le passé traumatisant et douloureux de son protagoniste est sa principale force. Cependant, le scénario d’Aron Eli Coleite et Leo Sardarian préfère généraliser plutôt que d’explorer un point réel. Ce qui amènera l’intrigue à s’accrocher à un fil de situations jamais entièrement détaillées.
Atlas
Atlas mélange la peur de l’intelligence artificielle avec une histoire émotionnelle. Mais avec une telle maladresse et une telle utilisation des ressources, que le film finit par être une combinaison de dizaines de prémisses différentes, auxquelles il ne peut pas correspondre. Au final, le scénario médiocre s’effondre en une série de clichés déroutants et de visuels médiocres.
⭐⭐
Note : 2 sur 5.
Un sujet compliqué et maladroitement abordé
Avant cela, Atlas Shepherd se révèle être une figure convaincue, de manière générique et nébuleuse, que la technologie doit être contenue et restreinte. Ce qui confirme bien entendu la prémisse du long-métrage. Harlan (Simu Liu, de Shang-Chi et la légende des Dix Anneaux et Barbie) est une intelligence artificielle hors de contrôle, qui maintient la ville de Los Angeles assiégée. Le seul qui peut comprendre les informations traitées par le dispositif avancé est le personnage de López. Ce qui la met dans une position difficile pour arrêter le méchant de l’occasion.
Mais en même temps, cela l’amènera à devoir interagir, qu’elle le veuille ou non, avec le monde des machines. López s’efforce de montrer le conflit et le dilemme moral, mais semble dépassé par les points les plus complexes. Notamment en devant travailler côte à côte avec une IA plus sécurisée, perfectionnée pour éviter les erreurs d’Harlan et possédant également des traits intellectuels humains. Ce qui précède fait que Smith (Gregory James Cohan) est le seul moyen par lequel le personnage peut accomplir avec succès sa mission. Quelque chose qui inclut, qui finissent tous deux liés au niveau mental, malgré les inquiétudes et les réticences d’Atlas à cet égard.
Bien sûr, le film passe beaucoup de temps à expliquer clairement que l’intelligence artificielle représente un risque, la décision d’Atlas est donc quelque peu dangereuse. Dans la première scène, on découvre que dans ce monde futuriste, l’idée selon laquelle les machines peuvent se retourner contre les êtres humains est une réalité. Ce qui arrive apparemment à Harlan, qui s’efforce d’expliquer que sa rébellion contre l’homme a une racine évidente. Celui d’empêcher l’espèce humaine de s’autodétruire.
Une mauvaise copie de meilleurs films
L’un des gros problèmes de Atlas, c’est mélanger dans un même scénario, les prémisses de films mieux développés et plus complexes. Il existe des références plus qu’évidentes – et toutes, faibles et mal travaillées – à Je robot et la saga Terminateur. Mais le gros problème de l’intrigue est qu’aucune de ces idées n’est aboutie. Le film traverse toutes sortes de situations sans s’expliquer comment vous y êtes arrivé ou pourquoi c’est important, c’est ce qui compte.
Il y a donc des séquences entières d’Harlan parlant de la corruption et du mal inhérent à la nature humaine, sans expliquer l’origine de cette opinion. Ou des conversations entre Atlas et Smith, qui font référence à des parlements humoristiques et vides. Cela peut sembler peu pertinent, jusqu’à ce que le méchant construise sur cette base son vaste plan de domination mondiale. Et aussi, c’est l’idée contre laquelle les protagonistes doivent lutter. Mais le scénario est incapable de relier les idées de manière fluide ou du moins cohérente. Ainsi, au milieu de séquences d’action flashy, le film devient un désordre visuel qui ne mène nulle part.
À la fin, Atlas Il se limite à raconter une histoire qui devient presque immédiatement prévisible. Cela, à travers une interminable série de clichés, qui deviennent de plus en plus évidents et génériques au fur et à mesure que l’intrigue avance. Il est évident que le film a l’intention d’humaniser le genre de la science-fiction, mais non seulement il n’y parvient pas. Aussi, cela finit par devenir une histoire sans personnalité, facilement oubliable. Votre plus gros problème.
