Né il y a 130 ans aujourd’hui, Miguel Matamoros est un symbole d’authenticité musicale pour le monde. Comme Miguelito Cuní, il fut l’un des grands précurseurs et innovateurs du fils cubain. Tous deux sont nés dans des années différentes, mais le même jour, et c’est la raison pour laquelle le 8 mai a été choisi comme Journée du Fils Cubain, et ainsi honorer ces deux grands musiciens qui ont consacré tout leur talent au genre et dans lesquels ils sont enracinés. notre histoire musicale.
Son émergence dans l’horizon sonore cubain a commencé avec l’enregistrement d’un album en 1928, qui définira non seulement son chemin personnel, mais qui façonnera également son et sa trova à Cuba.
Il fonde le légendaire Trio Matamoros en 1925 ; mais bien avant qu’il ne soit connu et recherché pour ses talents de guitariste accompagnateur, ou pour donner
sérénades avec des amis.
Avec le trio, il se produit dans certains lieux, même s’ils ne parviennent toujours pas à sortir du spectre fermé dans lequel ils évoluent, en raison du peu d’offres commerciales qu’ils peuvent obtenir. Il a continué à frapper aux portes, sans arrêt.
L’un d’eux était de contacter la société américaine RCA Víctor, pour tenter de conclure un contrat qui leur permettrait d’enregistrer un single et, logiquement, de pouvoir être présent sur les stations de radio de Santiago et de tout le pays.
En 1928, Miguel, Siro Rodríguez et Rafael Cueto parviennent à signer un contrat avec la maison de disques et partent pour New York. Ainsi commence la conquête d’un marché naturel dans leur pays d’origine, qui dépassera bientôt les frontières musicales de la planète entière. La persévérance de Miguel les mènera à une renommée inhabituelle, et en même temps sa qualité de compositeur grandira avec elle.
Miguel a réussi à hybrider, comme personne d’autre, des éléments morphologiques presque intacts de genres tels que le son, le boléro, la chanson de troubadour, la habanera, la guaracha, la lamentation, la rumba et autres, et c’est une révélation pour son époque qui, inexorablement, le fait un visionnaire et un chroniqueur.
Par la polyvalence de ses thèmes, Miguel trône grandiose dans les veines de notre musique, pour lui apporter une palette sonore variée et des nuances uniques. Et même si le Trio serait la fourchette sur laquelle la créativité
et le mélange convergerait inévitablement, Miguel a esquissé et précisé d’autres formats, qui ont également contribué au grand ajiaco de notre musique.
MATAMOROSON, DANS LES RUES DE SANTIAGO
La edición correspondiente a 2024, del Festival MatomoroSon, que organiza la Uneac y la Dirección Provincial de Cultura, en Santiago de Cuba, comenzará a sonar desde este 8 de mayo y hasta el 11 del mes, en varios espacios de esta ciudad, cuna del ils sont.
La célébration est dédiée à Miguel Matamoros, icône du genre sur l’île, à l’occasion du 130e anniversaire de sa naissance, et à Rodulfo Vaillant, remarquable musicien et compositeur cubain, tous deux nés le 8 mai à Santiago, respectivement en 1894 et 1942. .
Avec plus d’un demi-siècle d’œuvre pour la culture cubaine et 26 ans à la tête du Comité provincial de l’Uneac, Vaillant définit comme une obligation « le défi qui a été de sauver et de maintenir le MatamoroSon, car il constitue un élément nutritif à préserver ». la condition « ville créative de musique, décernée par l’UNESCO ».
Le lauréat a expliqué à Granma que 30 groupes participent et que le mouvement des septuors est salué. “Une fois de plus, dans les rues et sur les places de cette ville, nous verrons la légendaire Orquesta Aragón, les Jóvenes Clásicos del Son, les Taínos de Mayarí, l’Original de Manzanillo, Cándido Fabré et d’autres figures marquantes de la scène sonero”, a-t-il commenté. .
“Qu’il m’est dédié, un petit doigt devant l’auteur géant des Larmes Noires, est un privilège qui m’engage”, a déclaré Vaillant. (Luis Alberto Portuondo)
