“La tendresse est une arme révolutionnaire”

“La tendresse est une arme révolutionnaire”
“La tendresse est une arme révolutionnaire”
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Valéria Castro (La Palma, 1999) a été nominée en novembre aux Latin Grammy dans la catégorie de la meilleure chanson de l’auteur-compositeur-interprète pour La racine, mais le prix est revenu à Natalia Lafourcade. Quatre mois plus tard, en février, il opte pour Goya pour une chanson composée avec Vetusta Morla pour le film L’amour d’Andréa, mais le prix est revenu à Rigoberta Bandini. Après ces deux tentatives, son moment est venu ce mercredi aux MIN Independent Music Awards, où il a finalement remporté deux prix : Meilleur artiste émergent et meilleur album de musique Roots pour son premier album, Avec amour et soin. Une mention pour le jeune artiste canarien, qui sert infoGratuit à une époque de popularité croissante tout en essayant d’assimiler ce que signifie être nominé et, cette fois, gagner.

Bonjour Valérie. Après avoir été nominé pour le Latin Grammy et le Goya et avoir échoué, que pensez-vous de cette victoire ?

C’est une nouvelle sensation (rires). Je suis très heureux que le travail que nous avons accompli soit valorisé. Tant dans la catégorie Meilleur album Roots, qui récompense mes racines canariennes, que dans la catégorie Artiste émergent, qui valorise les débuts dont nous commençons. Soudain, vous réalisez que les gens vous regardent, parce que vous savez que vous cherchez votre petit espace, mais quand vous voyez que c’est une réalité, c’est comme un rêve.

Êtes-vous particulièrement enthousiasmé par l’un des deux prix en particulier ?

Je ne peux pas choisir, je ne peux pas. Même si les racines sont très sérieuses et il semble qu’on les retrouve soudainement dans tous les territoires, dans toutes les musiques, et c’est un honneur que je sois apprécié pour cela. J’espère qu’il sera perçu comme un groupe et que le prix sera que les racines des gens et leur musique en général soient valorisées.

Que représente pour vous la musique Roots ? On dit toujours que c’est celui qui est ancré à la terre que nous habitons.

Exactement. Pour moi, la musique racine d’aujourd’hui valorise les racines folkloriques de mon pays d’origine, avec ces images composées par d’autres qui m’ont précédé. Je vis avec les rythmes folkloriques des îles Canaries, et c’est pour cela que figure sur l’album Benito Cabrera, qui est l’un des meilleurs timplistas canariens. Pour moi, c’était une responsabilité de faire ce qui sortait de moi et de le traduire sans filtres, mais sachant que je voulais garder à l’esprit ma terre, mes îles et la musique que je buvais depuis que je suis petite, avec Los Sabandeños et tout les personnes qui ont permis que les îles Canaries soient aujourd’hui sur la carte. Bien d’autres nous ont précédés.

Cet intérêt pour le folklore atteint même Vetusta Morla et se retrouve chez de nombreux artistes. Les nouvelles générations se tournent-elles enfin vers notre propre culture musicale au lieu de se laisser autant influencer par tout ce qui est anglo-saxon ?

Oui et c’est très beau pour moi. Tout sera mode, mais je pense qu’en ce moment, en 2024, cette mode a aussi quelque chose de politique, quelque chose d’avoir fait une réflexion et de penser soudain à ses parents et à ses grands-parents et de se rendre compte que, peut-être, si je ne chante pas pour eux, si je ne chante pas ce que j’ai appris d’eux, cela sera oublié. C’est pourquoi je pense qu’en ce moment, une petite mode et une responsabilité générationnelle de ne pas vouloir oublier se rejoignent. Nous avons aussi la responsabilité de faire en sorte que les gens n’oublient pas d’où nous venons, et il me semble que la musique est l’une des enceintes et l’un des outils les plus beaux et les plus puissants qui soient.

À votre manière, avec vos chansons, vous mettez enfin les îles Canaries sur la carte. Vous savez déjà qu’il y a des gens qui ne savent même pas comment les localiser.

Complètement. Et comme je viens de La Palma, on nous confond avec Las Palmas et Palma de Majorque, je ne vous en dirai pas plus. C’est un territoire qui semble aujourd’hui oublié, mais nous travaillons, moi personnellement et j’en connais bien d’autres, à le mettre sur la carte. En fin de compte, nous racontons aussi notre histoire de vie, qui est celle de venir d’une île, d’un tout petit endroit où peut-être le monde a voulu vous imposer des limites, mais nous sommes ici dans l’industrie musicale espagnole pour raconter il. . On sait donc que la présence de la musique canarienne est là pour rester.

Les femmes n’ont pas été autorisées à raconter nos histoires, mais la société a évolué à un point tel qu’elle veut les entendre.

C’est juste que tout ne se passe pas à Madrid ou à Barcelone. C’est quelque chose qui demande beaucoup Cala Ventoqui ont remporté le prix du meilleur album de l’année et du meilleur album rock lors de ces MIN Awards présentés à Saragosse et dans lesquels, en effet, il est clair que tout ne se passe pas dans les grandes villes.

C’est quelque chose qui se revendique, c’est vrai. Nous vivons un très beau moment grâce aux réseaux sociaux, avec leurs avantages et leurs inconvénients, qui ont beaucoup fait pour les gens qui viennent de petits endroits. Cela nous a permis d’agrandir l’enceinte et de nous placer sur cette carte. Même moi, j’ai le sentiment en ce moment que soudainement, le fait d’être originaire d’un petit endroit est presque plus valorisé et je pense qu’il y a une originalité implicite dans les endroits dont l’histoire n’a pas été racontée. Les histoires de Madrid ont peut-être déjà été racontées, même s’il en reste évidemment beaucoup d’autres à raconter, mais il est vrai que soudain, il y a quelque chose de nouveau. Comme il y a aussi quelque chose de nouveau avec les femmes dans la musique, je pense que les gens nous écoutent davantage parce qu’ils ne nous ont pas laissé raconter nos histoires et il semble que la société ait déjà évolué au point où elle veut les entendre, après tout.

Et ça même Taylor Swift Ils l’attaquent tout le temps parce que beaucoup ne croient pas qu’elle compose ses propres chansons. Il y a toujours des soupçons sur la paternité et le talent féminins, on suppose que ce sont les hommes qui le font. Mais vous, les femmes, composez et racontez vos histoires et chantez pour vos mères et grands-mères si vous en avez envie, comme vous le faites.

Nous avons un double travail. Premièrement, faire de la musique comme n’importe quel artiste, et deuxièmement, se valider, car il semble qu’il y ait encore un filtre à travers lequel ils ne nous croient pas. En ce moment, je me sens assez chanceux parce que tous les cercles qui m’entourent croient beaucoup en moi, et je pense que dans l’industrie musicale espagnole, dans la musique indépendante, il y a une inertie de sororité qui, je l’espère, est le début de quelque chose de très grand, et qu’il arrive un moment où nous n’avons plus à nous justifier, mais où les gens savent plutôt nous valoriser pour notre travail et non pour notre genre. Que la fraternité soit toujours présente, car pour moi la plus grande récompense dans ce secteur est de me sentir accompagnée par tous mes collègues.

Pour Tanxugueiras, avec qui vous venez de publier une collaboration en galicien, pour Fillas de Cassandra, Izaro, Alba Reche, Zahara, Ginebras… Tous nominés aux MIN Awards. Est-ce que cela établit un lien féminin particulier sur la scène indépendante ?

Complètement. A la fin du gala, toutes les filles qui avaient gagné quelque chose se sont embrassées… même celles qui n’ont pas gagné. Parce que c’est la première fois que je gagne et je ne suis pas habitué à la façon dont ça se gère (rires). Mais oui, je pense que nous vivons un très beau moment où se voir là-bas est aussi le moteur de demain, pour les filles qui nous regardent peut-être. Je suis ici parce que, même s’ils étaient moins nombreux qu’aujourd’hui, il y avait quelques femmes qui montaient sur scène pour chanter leurs chansons. Sans remonter trop loin dans le temps, je m’inspire de Silvia Pérez Cruz, Rozalén et puis bien d’autres comme Chavala Vargas. Tant de femmes ! J’espère que ceux d’entre nous qui sont ici aujourd’hui serviront de force motrice, non pas à cause de notre ego, mais pour que ce soit plus facile pour ceux qui viennent, que le chemin soit de plus en plus lisse et moins semé d’embûches.

Vous avez publié un premier EP en 2021 (Petite fille), et en 2023 arrive ce premier album primé, Avec amour et soin. Une devise et une façon d’affronter la vie ?

Absolument. J’ai intitulé l’album comme ça pour avoir une devise à porter comme une bannière, pour amener le calme dans mon domaine, ce pour quoi nous devons nous battre. Non pas pour retrouver le calme, mais pour ne pas se laisser envahir par l’angoisse, la vitesse des grandes villes. Et pour moi de défendre une devise aussi puissante que Avec amour et soin C’est une façon de montrer clairement que la vie sera semée de nids-de-poule et de pierres sur son chemin, mais nous pouvons le faire d’une manière différente. Cela a été la défense que j’ai eue l’année dernière avec cet album et c’est beau qu’ils le récompensent un peu pour cela, car si je me dépersonnalise, je pense que l’amour et le soin que je pense devraient être pris comme référence pour vivre est récompensé.

J’espère que la vie me traite si bien que les gens se souviennent non pas de mon nom, mais de ma musique. Être la bande originale du peuple est la plus belle récompense que l’on puisse recevoir.

Affection, soin et tendresse, comme ce que dégagent vos chansons et vos performances. Le public reste silencieux quand on monte sur scène avec la guitare pour chanter. Sans plus d’artifices.

La tendresse est une arme révolutionnaire, absolument. C’est bien qu’il y ait de l’espace pour écouter une voix et une guitare qui chantent avec fragilité. Par conséquent, le fait qu’il n’y ait qu’une seule personne qui m’écoute me semble déjà un luxe.

Nous parlions tout à l’heure des îles Canaries, des îles dont on parle peu. Nous l’avons beaucoup fait en 2021 lors de l’éruption du volcan La Palma, mais il semble que nous l’ayons déjà oublié. Pensez-vous que l’oubli est une constante ?

Clair. Pour moi, c’est une responsabilité de parler de ma terre précisément à cause de tout ce qu’elle a vécu. Nous sommes encore nombreux sur cette île à subir les conséquences du volcan et nous devons avancer d’une manière ou d’une autre. C’est triste que les choses soient oubliées, mais je suppose aussi qu’en essayant de voir la beauté de la vie, je me sens très honoré et cela signifie beaucoup pour moi de pouvoir utiliser mon haut-parleur pour parler de quelque chose qui me tient autant à cœur. les gens qui m’ont vu grandir, qui m’ont éduqué, qui m’ont appris et qui continuent aujourd’hui de se battre pour reconstruire leur vie.

Parce que les îles Canaries sont habitées, même si elles sont parfois considérées presque exclusivement comme une destination touristique. Comme dans bien d’autres domaines, vous recherchez l’équilibre nécessaire entre tourisme et vie quotidienne.

En effet. Les îles, comme beaucoup d’autres territoires de ce pays, ne peuvent pas vivre uniquement du tourisme, il faut valoriser ce qu’il y a derrière elles. Nous ne devons pas exploiter nos terres au point qu’elles ne soient plus les fruits que nous croyions destinés à nos enfants. Nous avons beaucoup à donner et à préserver, et nous ne pouvons pas le jeter par-dessus bord en pensant uniquement au tourisme.

Préservez également les souvenirs, qui sont la chose la plus importante que nous ayons. Aimeriez-vous que les chansons de cet album et celles à venir entrent dans la mémoire des gens ?

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Je l’espère, j’espère que la vie me traite si bien que les gens se souviennent non pas de mon nom, mais de ma musique. C’est très agréable de voir comment les gens prennent soudainement des chansons, y mettent leurs histoires et vivent à travers elles pour générer leurs propres souvenirs. Pour moi, c’est le plus grand prix. Être pour les gens cette entité que les autres sont pour moi, parce que je suis aussi un auditeur et que les chansons des autres font partie de la bande originale de ma vie. C’est pourquoi je crois qu’être la bande originale des gens est la plus belle récompense que l’on puisse recevoir.

Survivez à vos propres chansons. Ils ne savent pas à qui ils appartiennent, mais ils chantent.

Absolument, ce serait merveilleux.

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