Depuis que le Musée du Prado a alerté le ministère espagnol de la Culture en avril 2021 de la pertinence du tableau après sa réapparition à la maison de ventes Ansorena, alors qu’il avait été attribué à un élève de José de Ribera, l’œuvre est sous la garde du Colnaghi. galerie d’art, en collaboration avec Filippo Benappi (Benappi Fine Art) et Andrea Lullo (Lullo Pampoulides) et a été restaurée par le spécialiste Andrea Cipriani et son équipe sous la supervision d’experts de la Communauté de Madrid. Les résultats de ce processus minutieux sont rassemblés dans une publication exhaustive qui sera disponible après la présentation des travaux.
Depuis son apparition aux enchères il y a trois ans, Ecce Homo a représenté l’une des plus grandes découvertes de l’histoire de l’art, obtenant un consensus sans précédent quant à son authentification. Après une enquête diagnostique approfondie réalisée par Claudio Falcucci – ingénieur nucléaire spécialisé dans l’application de techniques scientifiques à l’étude et à la conservation du patrimoine culturel -, la restauration a été réalisée de manière rigoureuse et rigoureuse, et chaque décision a été a été étayée par une évaluation exhaustive des matériaux de l’œuvre et de l’historique de conservation du tableau, réaffirmant l’attribution initiale au maître italien.
L’étude de l’œuvre a été réalisée par Maria Cristina Terzaghi (professeur d’histoire de l’art moderne à l’Université Roma Tre et membre du comité scientifique du Musée de Capodimonte de Naples), Gianni Papi (historien de l’art et écrivain), Giuseppe Porzio (professeur d’histoire de l’art à l’Université de Naples) et Keith Christiansen (conservateur du Metropolitan Museum of Art), chacun d’eux a proposé des perspectives différentes. Plus précisément, les circonstances de sa découverte, la provenance, les aspects stylistiques, techniques et iconographiques de l’œuvre, sa fortune critique et l’héritage du maître à Naples. Les quatre experts du Caravage et de la peinture baroque partagent la même certitude : Ecce Homo est un chef-d’œuvre de l’artiste italien.
La peinture à l’huile représente le motif historique du gouverneur romain Ponce Pilate présentant le Christ au peuple avec les mots « Ecce homo » (« Voici l’homme »), l’un des moments les plus dramatiques de la Passion, enregistré dans l’Évangile de Jean ( 19 :5). L’œuvre est un exemple puissant de la maîtrise du processus de conception du Caravage : une composition habile qui présente une scène tridimensionnelle et dynamique complètement innovante dans les limites d’une tradition iconographique profondément enracinée.
La présentation de Ecce Homo et l’annonce de son prêt – dans un acte de générosité de la part de son nouveau propriétaire – a également entraîné la publication d’une publication qui rassemble des experts de premier plan dans le domaine avec des essais fondateurs de Christiansen, Papi, Porzio et Terzaghi, témoignages du l’importance monumentale de l’œuvre. Sous le titre Caravaggio: The Ecce Homo Revealed, la publication offre un point de départ essentiel pour comprendre cette nouvelle addition au catalogue des œuvres du Caravage.
La publication comprend l’interprétation spécialisée du tableau réalisée par Maria Cristina Terzaghi (professeur d’histoire de l’art moderne à l’Université Roma Tre et membre du comité scientifique du Museo di Capodimonte de Naples), Gianni Papi (historien de l’art et écrivain) , Giuseppe Porzio (professeur d’histoire de l’art à l’Université de Naples) et Keith Christiansen (conservateur au Metropolitan Museum of Art), qui analysent chacun différents aspects. Plus précisément : les circonstances de sa découverte, la provenance, les aspects stylistiques, techniques et iconographiques de l’œuvre, sa fortune critique et l’héritage laissé par le maître à Naples. Quatre des experts les plus réputés du Caravage et de la peinture baroque partagent la même certitude passionnée : Ecce Homo est un chef-d’œuvre de l’artiste italien.
