Fruko fête ses 60 ans en faisant connaître la salsa colombienne dans le monde entier

En 60 ans de carrière, la musique de Fruko a connu des centaines de versions, a été portée sur des scènes plus modernes ou réinterprétée dans ses formats traditionnels, et reste dans les mémoires comme un trésor du son tropical colombien.

Le prisonnier, À la mémoire des morts, Les flaques d’eau, L’absent, Le promeneur La cuisinière plus âgée, Manyoma, Tania, Le bruit du train… Il y a tellement de titres et tellement de fois qu’Estrada Rincón a fait danser les gens, que Son héritage est incontestable.

“Nous avons tous entendu le maestro Fruko lors de fêtes chez les oncles, chez les parents, en décembre, c’est une musique que nous avons entendue toute notre vie”, se souvient le directeur du Clássico Latino, qui avec Fruko a déjà réalisé des centaines de les gens dansent en Europe et en Colombie.

Né le 7 juillet 1951, Fruko a passé des heures à écouter des vinyles appartenant à ses grands-parents, à mémoriser des phrases de chansons et à se plonger dans la compréhension des rythmes et de l’instrumentalisation. Comme il l’a exprimé dans diverses interviews, « c’est de là qu’est née ma fascination pour cette boîte de Pandore musicale ».

Dès son plus jeune âge, Fruko démontre un souci constant et un profond respect pour la musique, ce qui l’amène à expérimenter la console de son oncle Mario et à explorer différents rythmes musicaux. Cependant, comme cela arrive souvent dans les grandes histoires, il y a eu un avant et un après qui ont marqué sa vie de manière irrévocable.

Le premier d’entre eux s’est produit lors d’une de ses tournées, lorsqu’il a eu le privilège d’interagir avec le célèbre Tito Puente. Quelques minutes suffisent à Fruko pour décider que son instrument de prédilection serait les timbales, décision qui l’accompagnera pour le reste de sa carrière.

L’année suivante, lors d’un spectacle à La Guaira (Venezuela), il alterne avec Joe Cuba, Richie Ray et Bobby Cruz. C’est alors que la musique devient pour lui une profonde obsession. C’est à la fin de ce concert qu’il a su qu’il passerait le reste de sa vie dans un studio de musique, composant, chantant et jouant.

À l’âge de quinze ans, lorsqu’il quitte le pays pour la première fois avec Los Corraleros de Majagual en direction des États-Unis, Fruko comprend que le rythme qu’il souhaite tant explorer et développer sera la salsa colombienne. Lors de ce voyage, il a été proche de personnalités comme Héctor Lavoe et Rubén Blades, entre autres. La sauce a conquis les rues de New York, mais Fruko voulait créer sa propre saveur.

En 1970, il décide de fonder son propre orchestre, baptisé Fruko. Avec l’aide de musiciens talentueux du pays, il sort son premier album studio, Tesura, mais celui-ci ne parvient pas à générer l’impact escompté auprès du public ni sur les radios colombiennes. En 1971, il décide de changer le nom de son orchestre en Fruko y sus Tesos. C’était un hommage aux « tesos », aux plus importants, aux plus durs qui allaient révolutionner le monde avec la salsa brava.

Quelques mois plus tard, on retrouve le chanteur Edulfamit Molina Díaz, un homme maigre que toute la Colombie connaissait sous le nom de Piper Pimienta, qui enregistra une chanson qui devint en quelques jours un hymne : À la mémoire des morts. La liste de son orchestre comprenait également des chanteurs tels que le légendaire Joe Arroyo et Wilson Saoco, le populaire Manyoma, qui étaient les voix de plusieurs de ses chansons les plus emblématiques.

Outre le concert de vendredi à Bogotá, lié au lancement de l’album Salsa Classics en hommage à Julio Ernesto Estrada, Fruko – désormais disponible sur les plateformes ; Dimanche 19 mai, l’artiste Paisa, 72 ans, a fait l’objet d’un autre grand hommage à Cali.

À partir de 14 heures, a eu lieu le spectacle “Fruko: 60 ans qui font danser le monde”, auquel ont participé des orchestres invités – Josep et sa Marea Brava, Landy Cabrera et son orchestre, et Maylo Martínez et son orchestre–, des spectacles de danse, des mélomanes, des projets de produits salsa et une discussion au Musée de la Salsa dans le quartier d’Obrero, au cœur de la capitale du Valle del Cauca.

“Je suis très heureux de fêter mes 60 ans de carrière, avec le bonheur d’avoir eu plusieurs chansons dans l’histoire du succès de la musique colombienne (…) La salsa vit ici, grâce au fait que la Colombie est un pays de salsa », explique Fruko, qui, avec sa musique, a jumelé Cali et Medellín comme villes de salsa.

« Cet événement revêt une grande importance culturelle pour Cali, Medellín et pour tout le pays, car il confirme la reconnaissance de la salsa californienne comme patrimoine national, renforce les liens culturels entre deux villes clés dans l’histoire de ce genre et célèbre la contribution de une figure emblématique comme Fruko », a déclaré Leydi Higidio, secrétaire à la Culture de Cali.

Concernant les hommages, Fruko a ajouté : « 20 ans, ce n’est rien, a dit Gardel, mais 60, c’est rien. C’est l’occasion de faire découvrir aux jeunes la pionnière de la salsa en Colombie qu’est Fruko et ses trésors.