La nouvelle série Star Wars pour Disney+, Skeleton Crew, réunira le meilleur des effets spéciaux anciens et nouveaux sous la direction de Jon Watts
Depuis la première fois qu’un vaisseau spatial a traversé l’écran en Un nouvel espoir, Guerres des étoiles Il a non seulement défini le cours du effets spéciaux au cinéma, mais a ébloui des générations entières avec son univers aux possibilités infinies. Désormais, dans un rebondissement qui promet de raviver la magie des premiers films, la franchise se lance dans un nouveau projet : Équipage squeletteune série qui sortira sur Disney+ pour Noël 2024 et qui cherche concilier les techniques d’antan avec les innovations d’aujourd’hui.
Un pont entre deux époques d’effets visuels
Dans une récente interview donnée lors du CCXP à Mexico, Jon Watts, célèbre réalisateur de la saga Homme araignée dans l’univers cinématographique Marvel, a révélé comment Équipage squelette se développe comme un tissage fin entre classique et contemporain. La série ne ramène pas seulement Phil Tippett, légendaire artiste VFX responsable de les inoubliables AT-AT de L’empire contre-attaquemais intègre également des techniques telles que le matte painting et l’animation stop-motion, dans un hommage clair aux méthodes originales qui ont catapulté Guerres des étoiles à la célébrité.
Watts s’est enthousiasmé : « Nous utilisons toutes les technologies modernes disponibles, telles que la pré-viz, le MOCAP et le volume Lucasfilm, mais ce que j’ai vraiment apprécié, c’est d’incorporer les techniques classiques. Nous avons fait appel à un peintre ILM à la retraite pour retravailler les matte painting, ceux qui sont vraiment anciens. Pour moi, tous ces outils sont amusants, mais cela dépend de la façon dont vous les utilisez.
Une histoire de croissance et de découverte
Équipage squelette se concentre sur le voyage de quatre jeunes perdus dans le vaste univers de Guerres des étoiles, avec Jude Law jouant un chevalier Jedi qui guide ces enfants dans leur voyage initiatique. Situé à la même période que Le Mandalorienla série élargit non seulement le récit de la galaxie lointaine, mais promet également un approche plus humaine et moins dépendante des effets numériques qui, selon certains critiques, ont saturé les derniers opus.
L’utilisation innovante de technologies telles que « El Volumen » de Lucasfilm a permis la production de séries telles que Le Mandalorien avec un coût considérablement réduit. Cependant, ces nouvelles techniques souvent Ils manquent de profondeur et d’authenticité que des ensembles et des méthodes pratiques comme l’animation stop-motion peuvent offrir. Avec Équipage squeletteWatts aspire à équilibrer ces mondesoffrant une expérience visuelle à la fois innovante et nostalgiquement authentique.
La promesse d’un nouveau classique
En intégrant ces approches divergentes, Équipage squelette non seulement s’aligne sur le vénérable tradition d’innovation dans Guerres des étoiles, mais s’impose également comme un phare de ce que peut être l’avenir de la franchise : une symbiose entre l’art du passé et la technologie du futur. Avec la participation de Tippett et la direction de Watts, la série ne cherche pas seulement à raconter un histoire captivante, mais aussi démontrer que la véritable magie du cinéma réside dans l’équilibre des techniques.
Cette approche des effets visuels n’est pas qu’un caprice nostalgique ; Il s’agit d’une stratégie conçue pour attirer à la fois les fans de la vieille école et les nouvelles générationsimpatient de découvrir ce qui fait Guerres des étoiles un phénomène durable. Dans Équipage squelettechaque détail, de l’intrigue à la production, est imprégné du l’esprit d’aventure qui a fait la grandeur de la saga depuis ses débuts en 1977.
Avec la promesse d’un spectacle visuel qui honore son héritage tout en faisant avancer de nouvelles frontières, Équipage squelette pourrait non seulement être la prochaine étape dans l’histoire de Guerres des étoilesmais aussi un modèle pour les futures productions cinématographique et télévisuel. La combinaison de techniques traditionnelles et modernes pourrait offrir une nouvelle norme dans la façon dont les histoires sont racontées dans l’univers visuellement riche de la franchise.
