Vincent van Gogh | La vie de Jagna | Le film aux allures de tableau de musée a été réalisé en pleine guerre et est désormais en lice pour l’Oscar | Pologne | Hugh Welchman | Aimer Vincent | LUMIÈRES

La industrie animée continue de déborder lors des cérémonies de remise de prix à travers le monde. Même si elle n’était auparavant cataloguée que dans la section Animation, cette technique audiovisuelle est passée d’une catégorie cinématographique à une formidable ressource pour raconter des histoires qui ne sont pas limitées par le budget, mais par la créativité de ceux qui les réalisent.

Parmi les grands films qui proposent une proposition différente des animations Disney ou Pixar les plus populaires – tant dans la narration que dans la production – figurent « Waking Life » (2001) de Richard Linklater, « La vie des courgettes » (2016) de Claude Barras, « Waltz Im Bashir » (2008) d’Ari Folman et « Loving Vincent » (2017). Ce dernier est un film réalisé avec des peintures à l’huile réalisées à la main, reprenant le même style que l’artiste Vincent Van Gogh, et mettant en vedette 115 peintres différents, ayant été nominé en 2018 aux Oscars dans la catégorie « Meilleur film d’animation ».

Cette fois, les créateurs du film primé, Dorota Kobiela et Hugh Welchman, ont mis la barre plus haut avec plus de 90 peintres de différentes régions d’Europe, qui ont réussi à réaliser leur nouveau film, « La vie de Jagna » – également appelé « Au nom de la terre » -, grâce à l’utilisation de la technique de la rotoscopie, qui consiste à dessiner sur des images filmées en direct, image par image, pour créer une animation aux mouvements réalistes. Dans ce cas, les peintures ont été réalisées par des artistes polonais et les mouvements des acteurs Kamila Urzędowska, Robert Gulaczyk, Sonia Mietielica, entre autres.

« Au début on voulait que ça ressemble à ‘Loving Vincent’, mais on sent que cette histoire est plus explosive, il y a de la passion, des bagarres, des rires, c’est plus volatile. C’est quelque chose de plus dynamique où l’on peut s’immerger pleinement dans les scènes”nous dit le réalisateur Hugh Welchman, dans une interview avec El Comercio, qui souligne que ce type de récits est nécessaire dans l’industrie cinématographique européenne. « Nous n’avons pas de films sur les paysans du XIXe siècle, mais nous disposons de nombreuses références picturales à la vie des paysans, non seulement en Pologne mais dans toute l’Europe. Leur style de vie était pour nous une ressource visuelle incroyable, et nous avons pensé qu’en fait, quand les gens pensent aux paysans du XIXe siècle, ils pensent probablement à un tableau de Millet ou à un tableau réaliste français. Toutes les références sur toile”il ajoute.

L’art en mouvement

Basé sur le roman lauréat du prix Nobel de Wladyslaw Reymont, « Les Paysans » est la candidature polonaise aux Oscars de cette année. Le film se déroule dans un village rural, où une jeune femme décide de forger son destin malgré le fait qu’elle soit forcée d’épouser un homme qu’elle n’aime pas, vivant une série d’événements qui la marqueront.

« Le romancier était un jeune peintre, il faisait même partie d’un mouvement de peintres. Lorsqu’il a remporté le prix Nobel, on lui a dit qu’il avait été choisi parce que sa belle prose ressemblait à celle de ses peintures à l’huile. Quelque chose qui lui est resté. Nous avons donc combiné les deux choses dans ce film, qui correspond parfaitement à un désir artistique projeté aujourd’hui dans différentes parties du monde », explique Welchman.

Malgré l’expérience, l’approbation du réalisateur et une technique innovante, le film a subi plusieurs imprévus au cours des 10 années qu’il a fallu pour le réaliser. Parmi les plus importantes, il y a une guerre inattendue. “Tout s’est compliqué lorsque nous avons dû évacuer tous les artistes de notre studio en Ukraine et emporter des choses avec nous pour qu’ils ne soient pas laissés derrière les lignes”, nous raconte Welchman. Malgré l’envoi de demandes, nous n’avons pas pu le faire. Ils sont tous restés, il leur fallait des hommes. Nous avons quand même réussi à rouvrir l’atelier et ils ont continué à peindre en pleine guerre.

Des films à venir mettant en vedette cette technique d’animation particulière sont actuellement en production. L’un d’eux donnera vie à Léonard de Vinci à travers des peintures, dans le même style que « Loving Vincent ». L’autre projet du couple de cinéastes sera quant à lui une version animée du classique de William Shakespeare, « Le Songe d’une nuit d’été ». Ce sont toutes des options incontournables sur grand écran.