“Un thriller où l’horreur devient réalité.” Avec cette phrase, il a commencé à se promouvoir histoires invisiblesla nouveau film de Guillermo Navarro interprété par un casting comprenant Éléonora WexlerAntonella Ferrari, Vanesa González, Pablo Pinto, Pablo Tolosa et Mariano Bertolini, entre autres. La sortie en salles aura lieu le 6 juin et l’expression, tragiquement, est très précise parce que le film aborde le problème de traite des êtres humains et s’inspire d’histoires réelles survenues en Argentine.
Lorsque Navarro a commencé à écrire le scénario, il n’était pas dans le pays, mais il a lu des informations sur ce sujet dans la presse. C’est ainsi que l’idée est apparue. L’intrigue présente deux histoires séparées par plusieurs kilomètres qui, à un moment donné, se rejoignent. Deux filles sont kidnappées par la même organisation: Cecilia (Ferrari) a à peine 16 ans et est issue d’une famille pauvre de Catamarca, elle vit avec son père et son frère et est attirée par un petit ami plus âgé qu’elle ; Paula, 18 ans, est une jeune fille de la classe moyenne qui vit à Mendoza avec sa mère et est violemment kidnappée alors qu’elle sort de chez elle pour se rendre à un rendez-vous médical. Jorge (Tolosa), le père de Cecilia, perd espoir de la retrouver en raison du manque de collaboration de la police jusqu’à ce qu’il reçoive un appel de sa fille et décide de faire un voyage de 2 000 kilomètres pour la sauver. Graciela (Wexler), la mère de Paula, sort dès la première minute pour visiter les bordels et fait face à la violence qui circule dans ces clubs parce que la justice ne répond pas.
Wexler est la mère d’une jeune fille de 20 ans qui avait 18 ans au moment du tournage du film, soit le même âge que sa fille dans la fiction. Lorsqu’on lui demande ce que c’était de faire face émotionnellement à ce personnage en tant que mère, elle répond : “Dans ce cas, c’était difficile pour moi. Généralement, je me sépare sans problème, mais à de nombreux moments, j’ai senti que je pouvais m’impliquer dans une certaine dans la mesure où, au-delà d’être très engagé, c’était difficile pour moi. Je pense que j’ai découvert cela seulement quand je me suis vu avoir une fille du même âge et c’était quelque chose d’inimaginable quand je me suis lancé, j’ai compris qu’il y avait un. limite. , ai-je pensé. Et j’ai aussi compris que je ne pouvais pas me tourner vers un autre endroit parce que c’était trop proche.
L’actrice commente qu’elle a pris comme déclencheurs certains cas réels – celui de Susana Trimarco et sa lutte inlassable pour savoir où se trouve sa fille – mais précise que ce qu’elle avait de plus proche était “le sentiment d’être mère, rien de plus et rien”. moins.” . Wexler définit cette production comme une fiction témoignage et ajoute que “ces histoires ont un plus, elles arrivent d’une autre manière et peuvent contribuer à l’éducation, car l’idée est qu’elles peuvent être projetées dans les écoles et les fondations pour sensibiliser les adolescents”.
–Le film raconte l’histoire de deux classes sociales qui finissent par être les mêmes, car Les complicités de la Police et de la Justice poussent les parents à se charger des recherches, non ?
Éléonora Wexler : –Oui, quand j’ai lu le scénario, j’ai trouvé intéressant de voir comment ces gens issus d’univers et de couches sociales différents avaient un point commun. Il y a trois histoires dans lesquelles exactement la même chose arrive aux protagonistes et ils deviennent prisonniers d’un système de corruption dont ils ne peuvent échapper. Mon personnage prend cette douleur et la transforme en combat pour sauver d’autres filles, transformant l’angoisse en quelque chose de collectif. C’est une battante et toute la libido est mise à cette place, mais les familles sont traversées par la même douleur.
–¿Quel pouvoir la fiction a-t-elle pour aborder ces questions ? Ils sont généralement racontés à partir du journalisme, mais ici il s’agit d’un thriller policier.
Guillermo Navarro : –C’est étrange parce que je viens d’une famille de journalistes et à un moment donné j’ai dit “je veux faire de la fiction”. J’ai eu une période où j’ai réalisé plusieurs documentaires dans des camps de réfugiés au Sahara, avec des enfants des rues au Brésil, j’ai couvert des ouragans et des catastrophes naturelles. J’ai toujours eu un amour pour la fiction, mais apparemment cette perspective sociale m’a marqué parce que toutes les histoires qui me sont venues à l’esprit jusqu’à présent ont une certaine approche sociale. J’essaie de changer cela : mon prochain scénario sera une histoire d’amour, car ce sont des thèmes très intenses. Je pense qu’en tant que spectateurs, nous nous projetons sur l’écran, nous aimons les personnages parce que nous trouvons quelque chose qui nous identifie, donc nous entrons dans ce jeu de croire et d’accepter l’histoire qui nous est racontée. J’ai toujours été fasciné par l’art.
Au cours de la conférence de presse, Navarro a déclaré qu’en testant le film avec des téléspectateurs de différentes parties du monde, certains lui ont demandé s’il s’agissait de l’histoire d’un activiste mexicain et d’autres ont mentionné une femme thaïlandaise qui avait libéré plusieurs filles des friandises. “Là, j’ai réalisé que ça arrive partout, il y a des héroïnes partout dans le monde.” Lors de la conversation avec Page 12ajoute : “La seule chose qui a retenu mon attention, c’est que souvent les gens viennent me voir et me demandent si la justice et la police sont si mauvaises en Argentine. Je ne sais pas si c’est pire ici ou dans d’autres endroits qui est caché.” Mieux encore, peut-être qu’ils ne veulent pas le voir. J’espère que le film mettra au défi les gens, même nous, qui n’avons absolument rien à voir avec cela et pourtant nous permettons que cela se produise au coin de la rue. “
histoires invisibles propose une histoire avec des nuances : le personnage le plus intéressant pour voir ces contradictions est peut-être celui de Ringo (joué par Pinto), un proxénète que l’on voit au début interagir avec ses filles dans le rôle du père de famille. Il suscite également des débats complexes sur la figure du client et l’abolitionnisme. “Le film est controversé, il laisse ouverte la possibilité que chacun puisse se demander comment cela finit, de quelle manière. Bref, c’est un business et, si ça finit, ça finit pour tous ceux qui sont impliqués dans ce cercle mafieux. “, dit Wexler. Le réalisateur, pour sa part, assure : “Je n’ose pas juger une fille qui se consacre à la prostitution parce que je n’ai pas la stature morale pour le faire. Je me sens en mesure de lever le doigt contre quelqu’un qui exploite les femmes”. ou des hommes, car il y a aussi du trafic de main-d’œuvre dans les ateliers textiles ou les plantations, mais ce n’est pas quelque chose de si visible qu’un être humain profite d’un autre et le place dans une position de servitude pour le profit, c’est quelque chose d’horrible.
Wexler célèbre la projection et assure : “Pouvoir présenter un film aujourd’hui est quelque chose qui me rend fier car Guillermo l’a fait seul et seul avec Sofía Toro Pollicino (productrice) au Pôle Audiovisuel de Mendoza.” Interrogée sur la situation actuelle de l’INCAA, elle répond : « C’est très préoccupant. On peut certes procéder à une révision des politiques, mais pas définancer et jeter tout ce qui a été construit en termes de droits de l’homme, de politique, de culture. je peux partager avec la conciliation, mais je ne peux rien partager avec un gouvernement qui promeut l’agression et la violence.
