C’est la leçon émouvante sur la santé mentale jamais vue auparavant dans Pixar

---

Ce n’était pas l’intention initiale, mais « Inside Out » a fini par devenir un « manuel » de santé mentale capable de transmettre de manière ludique des concepts délicats aux jeunes. “C’était la magie du film, nous voulions juste raconter une bonne histoire”, nous raconte Kelsey Mann lors de notre visite exclusive au siège de Pixar à Emeryville, en Californie. « Mais c’est vrai que ça a donné aux enfants l’occasion de parler d’émotions compliquées. Être adolescente est difficile, je m’en souviens comme l’un des moments les plus difficiles de ma vie. Donc, si nous pouvons faire quelque chose pour les aider… cela en vaut déjà la peine. Quelle meilleure façon de parler de santé mentale que par le biais du divertissement ? » Car, selon Pete Docter, réalisateur du premier opus, “L’esprit de Riley est le plus grand ensemble que nous ayons jamais construit.”

“Inside Out 2”, disponible en salles à partir du mercredi 19, commence avec Riley plongé dans l’adolescence et avec un changement de lycée impliqué. A 13 ans, son esprit et son corps sont une véritable révolution dans laquelle quatre nouvelles émotions prennent les rênes : l’Anxiété, la Honte, l’Envie et l’Ennui (dont la traduction serait quelque chose comme l’ennui). Les nouveaux arrivants cherchent leur place dans une maison qui avait déjà des locataires : Joie, Tristesse, Dégoût, Colère et Peur n’attendaient pas de visite… et ils n’auront d’autre choix que de trouver la meilleure façon de vivre avec les nouveaux arrivants. . « Nous ne nous attendions pas à ce que le premier film soit projeté dans les écoles ni à ce que nous recevions des lettres de nombreux parents nous racontant comment notre histoire avait aidé leurs enfants en leur donnant des outils pour mener une vie plus sereine. »se souvient avec nous Jordi Oñate, l’un des quelque vingt animateurs espagnols qui travaillent chez Pixar et responsable de certains plans d’Ansiedad. “Nous savions que le public allait recevoir ce deuxième opus de manière plus éducative, nous en étions donc très conscients, en gardant toujours à l’esprit l’impact que cela allait affecter tous ceux qui le verraient. Et je pense que ce film peut beaucoup aider les enfants à voir les émotions de manière plus simplifiée.

Si vous n’avez pas encore vu le film, ne continuez pas à lire ! Spoilers d’ici :

Le besoin d’appartenance au groupe, l’insécurité, le manque d’estime de soi et les hauts et les bas de la puberté envahissent l’esprit de notre protagoniste dans cette deuxième partie dans laquelle on apprend l’endroit où sont cachés ses secrets (et ce qu’ils sont) , On découvre la manière dont se forment les pensées négatives, on navigue sur le fleuve de la conscience… Un voyage passionnant qui atteint son point culminant avec l’un des moments les plus choquants et délicats du film : la crise d’Ansiedad, personnage doublé en Espagne par Michelle Jenner. Ce n’était pas un épisode facile à décrire et, comme dans le premier opus, Pixar l’a approuvé avec brio.

L’une des décisions les plus judicieuses pour aborder le sujet a été de ne pas stigmatiser Ansiedad, en la décrivant comme un personnage positif, gentil et amusant, désireux d’aider ses collègues. Elle agit comme une protectrice, il semble que personne ne puisse l’arrêter et elle essaie seulement d’anticiper les dangers possibles. Jusqu’à ce qu’une pensée négative : « Je ne vaux pas assez » traverse son chemin et la conduise à s’effondrer, tandis que ses camarades de classe tentent de retrouver l’identité de Riley. Ce moment aurait pu être raconté de plusieurs manières et Kelsey Mann a choisi la meilleure. L’adolescente s’apprête à disputer un match de hockey sur glace qui décidera de son entrée dans les Fire Hawks, l’équipe composée des filles les plus cool de l’école dirigée par Val, qui devient un modèle pour la jeune femme. Une collision avec un collègue déclenche son insécurité. Dans son esprit, Ansiedad a repris la console. Il appuie sur plusieurs boutons sans le vouloir. Chaque fois plus vite. La respiration de Riley commence à s’essouffler, elle ressent des palpitations. Elle semble plongée dans un tourbillon, le même qui entoure Ansiedad avec une force croissante jusqu’à ce qu’elle soit paralysée. Le reste des émotions l’observe de l’extérieur. Personne n’ose agir. Seule Alegría rassemble assez de force pour traverser la tornade qui entoure son compagnon et l’aider. Demandez-lui de relâcher les commandes. L’anxiété revient à la conscience. Riley commence à reprendre son souffle. Le pire est déjà passé. La tempête est laissée derrière elle et, loin de rejeter son compagnon, le reste de ses émotions se confondent avec elle dans une étreinte réconfortante tandis que la pauvre Anxiété tente de trouver une explication au moment terrifiant qu’elle vient de vivre.

C’est sans aucun doute l’un des moments les plus émouvants du film, celui qui fera pleurer plus d’un spectateur et que l’équipe a réussi à restituer de manière magistrale. Une authentique leçon pour adultes et adolescents qui consiste à combiner une intrigue apparemment enfantine avec les symptômes physiques les plus caractéristiques d’une crise d’anxiété. Un dix pour Pixar.