un livre recueille une expérience artistique déconcertante

Un livre structuré en une série de gestes est aussi une corporéité qui tente de reconstruire une expérience. Si le livre compte d’un fichierce geste fonctionne comme une synthèse et comme une articulation entre un intervention urbaine de fonctionnalités théâtrales et une action qui soulève une variété d’éléments philosophiques.

Archives Philoctète. Arts vivants, espace public et documentation (Organisé par Maricel Álvarez pour Ediciones Documenta) est un livre qui fait appel à une forme de théâtre agrandi qui a eu lieu à partir de année 2002 et jusqu’en 2007 dans les villes de Buenos Aires, Cracovie, Berlin et Vienne. Emilio García Wehbi décidé d’installer dès les premières heures de la journée, dans des zones stratégiques de ces villes, un certain nombre de poupées anthropomorphes (réalisé par Norberto Laino et Julieta Potenze) qui imite le supprimé du système.

Des êtres en situation de rue, des mendiants ou des vagabonds qui ils mentaient et qu’ils sont restés dans un état d’abandon proche du agonie. Les personnes qui passaient par cette journée (tout s’est passé pendant les heures de travail dans une même journée) pouvaient maintenir un état d’indifférence ou les approcher pour voir s’il était nécessaire de les aider et de les assister.

Lorsqu’ils découvrirent qu’il s’agissait d’une scène fictionnelle, typique de la mécanique d’une représentation déléguée, les équipes d’artistes qui s’occupaient de chaque poupée, ils se rapprochaient pour finir de définir la nature de ce qui s’est passé.

Cette scène qui se souvient et dialogue avec le situationnisme a été enregistré par une équipe qui a observé le comportement urbain autour de chaque poupée. Marticel Alvarez, conservateur du Archives de Philoctète qui trouve aujourd’hui son format de livre grâce à Ediciones Documenta, a été le producteur de cette intervention qu’il a eu dès les premiers jours de sa création, une volonté réfléchie.

Le livre, qui est une manière de condenser le vaste travail que Maricel Álvarez réalise depuis 2020, lorsque la pandémie lui a offert le temps opportun pour classer le matériel accumulé pour construire le Archives de Philoctètecommence par un texte de García Wehbi qui a la portée d’un manifeste.

En fait, la production de ceci metteur en scène de théâtre, dramaturge, acteur et plasticien conserve l’arrière-goût de l’avant-garde. Le dispositif de Projet Philoctète contemplé le regard comme un élément structurant. Les gens pouvaient choisir de voir ou de ne pas voir la poupée mais, en même temps, ils étaient observés par les artistes.

Le spectateur a disparu pour devenir le protagoniste et les créateurs occupaient la place des spectateurs. Avec lui Archives de Philoctète Nous sommes spectateurs de l’instance d’attente et il y a ici une similitude entre l’action et l’observation en termes théâtraux et la reproduction de ces manifestations en tant que sujets sociaux dans la vie urbaine.

Il Archives de Philoctète Il rend compte de ce champ de pensée qui devient plus large que l’action elle-même. Les données collectées par Maricel Álvarez sont liées aux conditions de réalisation. Le conservateur comprend qu’une archive des arts du spectacle doit pouvoir se rapprocher de l’expérience et pas seulement le documenter. En ce sens, la notion de geste qui soulève Graciela Speranza Cela nous permet de percevoir ce moment où le corps accepte de se déplacer émotionnellement à travers une idée.

Le sociologue Horacio González Il a été convoqué à l’époque par García Wehibi pour écrire un texte qui est publié dans ce livre. Gonzalez a abordé le terrain où s’est déroulée cette forme de théâtre élargi et dans son essai, il identifie un récit construit dans une perspective morale, car la poupée souligne la ligne qui sépare l’humain du non-humain.

Cette marionnette, comme l’a défini Gonzalez, propose une distance. Puisqu’il n’y a pas d’accord préalable avec le public, puisque le spectacle a surpris les passantsil peut arriver que certaines attentes mises en jeu (l’urgence d’appeler un service médical ou de fournir une aide quelconque) soient frustrées, ce qui ont provoqué des conflits, des moments où les passants impliqués ont réprimandé l’équipe artistique et aussi des situations d’identification complète où la personne qui s’approche était une personne qui vivait dans la rue et souhaitait compléter l’intervention en donnant son témoignage comme document pour renforcer cette dramaturgie urbaine.

Les procédures théâtrales s’exprimaient dans dommage pour ceux qui sont tombés ce qui a motivé des actions qui n’ont pas pu être réalisées, puisque l’entité fictive de la poupée a été révélée. Le projet a évité ce moment apaisant ou cathartique. Les gens étaient confrontés au paradoxe d’avoir voulu aider une poupée, tandis que ceux qui étaient tombés du système à cause de la crise de 2001 (à laquelle faisait référence cette expérience) continuaient à occuper leur place angoissante dans les rues.

L’instance mimétique a été construite à partir de l’élément qui indiquait la fiction. Dans une interview de Graciela Speranza avec García Wehbi qui fait partie de ce livre, la critique et écrivain lui demande s’il a déjà pensé à choisir des acteurs plutôt que des poupées et García Wehbi répond qu’il n’a jamais hésité à utiliser la poupée parce que Dans son œuvre, le politique émerge du poétique.. On pourrait penser que la poupée évitait l’énonciation, puisqu’elle parlait d’elle-même au moment d’être découverte dans sa morphologie. Rien dans l’ordre de la représentation n’exigeait une quelconque forme de discours explicatif.

Si Gonzalez tente une analyse des actions provoquées par cette performance, l’auteur espagnol Victoria Pérez Royo écrire sur ces moments où rien ne s’est passé. Le professeur d’esthétique identifie que le véritable décor du projet Filoctetes n’était pas la rue mais les corps des passants.

Cette conclusion est possible parce qu’il s’agissait d’une poupée, sinon la charge émotionnelle aurait été placée sur l’acteur. Le travail de conservation d’Álvarez et l’édition de Gabriela Halac permettent à ces différents niveaux de réflexion d’entrer en dialogue et de construire une scène écrite de ce fait qui se révèle maintenant dans le présent des pages du livre.

Dans le Projet Philoctète le politique était dans la création des conditions pour que les anonymes puissent parlerl’ouvrage rend compte du pouvoir sociologique et philosophique de l’art pour « réorganiser le champ du sensible », comme l’établit le philosophe français Jacques Rancière, « pour modifier le visible, les formes perçues ».

Victoria Perez Royo s’occupe de ce marcheur qui ne regarde pas, qui ne s’arrête pas pour regarder ou qui évite directement de regarder et demande : Que se passe-t-il quand il semble que rien ne se passe ? Nous pourrions répondre en termes tchékhoviens et lui dire que le tissu urbain d’une société, la vie elle-même, est fabriquée.

Celui qui ne regarde pas ceux qui sont tombés, c’est nous tous, c’est pourquoi son texte touche à une dimension existentielle qui révèle le conflit déterminant de ce projet. Quand rien ne se passe, l’élément sur lequel repose l’architecture sociale se produit. puis entre la citation de la théoricienne américaine Kaja Silverman où la peur de regarder signifie refuser de vivre dans la corporalité d’un autre, en évitant de faire l’unité avec cet autre corps.

La notion d’archive qui guide Maricel Álvarez est liée non seulement à la sauvegarde des matériaux mais aussi à leur interprétation. Le livre est une pièce visuelle complexecomme tous les exemplaires proposés par Ediciones Documenta, une aventure compressée en format imprimé où les photos et reproductions de notes journalistiques ne sont pas là pour illustrer mais fonctionnent plutôt comme une autre instance narrative.

Le livre contient une affiche, une variété d’éléments qui se découvrent non seulement dans la lecture mais dans la corporalité matérielle qui crée son propre discours. Maricel Álvarez considère les archives comme une herméneutiquecomme la formation d’un système qui unit des registres variés qui assurent la continuité temporelle de la dimension interprétative avec une expérience qui dans les arts du spectacle est toujours éphémère.

Les écrits qui Archives de Philoctète propices, ils ouvrent le champ de l’essai, le texte final de Marcelo Persia a le phrasé d’un poème. L’archive est toujours pensée à partir du présent et permet ainsi de re-signifier des temporalités dissemblables. Le livre fonctionne comme l’impulsion de faire revivre une instance esthétiquetant autour des documents que de la capacité imaginative qu’ils inspirent.

Archives Philoctète, aux éditions Documenta.