L’artiste équatorienne María Tejada présente « De cal y canto », un livre sur la technique vocale appliquée à la musique latino-américaine | Musique | Divertissement

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L’Équatorien Maria Tejada Elle est connue pour son chant, qui fusionne les sons traditionnels nationaux et latino-américains avec le jazz et les instruments non conventionnels. Leurs disques (Ponts, crèches de maïs, chants de brumeEssence, Quand tes fleurs chantent) Ils ont le sceau de cette rencontre, le mouvement de la nouvelle musique équatorienne ou le nouveau folklore.

C’est chanté en français, c’est chanté en espagnol ; On l’entend en Europe mais aussi en Equateur, où Tejada met immédiatement en avant la musique de Quito. Alex Alvear. “C’est un style dans lequel les racines perdurent, mais qui ouvre les horizons.”

Le 29 mai, elle et Donald Régnier ont présenté le concert Succession à la Casa de América Latina, à Paris, un événement organisé par l’Ambassade de l’Équateur pour la communauté migrante.

« Notre ambiance est toujours de faire des fusions de styles, toujours basées sur le folklore. » Et qu’arrive-t-il au couloir lorsqu’il entre dans l’une de ces combinaisons ? Tejada le décrit comme prenant la création originale sans la déformer et en lui donnant une nouvelle tenue.

« Mon mari, Donald Régnier, qui a produit tous mes albums dans ce style, arrange et harmonise les accords traditionnels conventionnels de nos chansons signatures. Ces accords sont enrichis, modifiés et donnent une couleur et des textures différentes ; C’est une ressource que nous avons également utilisée dans le chant.

Tejada aime le fado portugais, et elle s’est inspirée de la chanteuse Amalia Rodrigues, car elle dit que son approche est très similaire à celle du couloir. “Vocalement, je fais une sorte de rencontres, j’en prends des éléments pour quand je chante les couloirs.”

Il dit que sa proposition est très bien acceptée par les étudiants intéressés par la musique équatorienne, car ils la trouvent plus proche. “L’écho que je reçois toujours, c’est que c’est quelque chose de frais, qui ne perd pas ses racines, une nouvelle vision de quelque chose qui nous ressemble beaucoup”, souligne-t-il donc. Même si les instruments et les accords changent, elle veille à ce que la mélodie soit le point d’ancrage et continue d’évoquer le désir de la terre et de la famille.

Elève de l’École Nationale de Danse, de la professeure et soprano chilienne Blanca Hauser, candidate au Festival OTI (chapitre Equateur) et diplômée du Conservatoire Régional de Metz (France), elle a participé à plusieurs projets de musique latine, comme Dalia Negra, Huarango, Sol del Sol et en 2000 il fonde avec Régnier le duo Iguazú.

Photo : avec l’aimable autorisation

Son travail en France, où il réside, a également permis aux Européens de se rapprocher de la musique équatorienne. « Ici, l’Amérique latine, c’est le Mexique, le Brésil, l’Argentine, Cuba et même un peu le Chili et le Pérou ; mais Très peu de gens connaissent l’Équateur (…), le couloir pour eux est une découverte, et le fait de le rapprocher du fado le rend moins étranger. “Ils admirent les mélodies, la difficulté d’aborder le genre dramatique avec la voix.” Tejada se réserve du temps pour traduire les paroles, parler du contexte historique et social et du lien émotionnel de chaque chanson. « Parfois, je raconte des anecdotes sur les auteurs ou sur moi-même, et les gens voyagent à travers la musique. »

Tejada est également professeur de chant. Ainsi, lorsqu’il s’adresse au public, il utilise son profil d’enseignant. “J’aime que les gens se connectent à ce que je fais, à l’histoire, qu’ils en ressortent en apprenant.”

Depuis la pandémie, il a appris à donner des cours en ligne et, bien qu’il ait quitté l’Équateur en 2021, il retient des étudiants ici et dans plusieurs pays, des adolescents aux personnes âgées. Il donne également des cours en personne. “J’aide quelques chorales qui travaillent avec les musiques du monde, et je travaille sur un beau projet social, dans une école prioritaire, dans un quartier compliqué, et grâce à la musique, on leur donne des alternatives.”

Lors de cette interview, il décide d’annoncer son livre sur la méthode de chant populaire appliquée à la musique latino-américaine De citron vert et de chanson. Ce sera sur son site internet (maria-tejada.com) et pour ceux qui souhaitent écouter la production de Tejada c’est sur YouTube.

Désormais, il est prévu des concerts d’été privés et communautaires ainsi qu’une petite tournée lors d’un festival de musique dans les vignes. En mars et février de cette année, il a effectué sa visite annuelle en Équateur et a chanté à Quito et Guayaquil, chansons inédites enregistrées par le chef d’orchestre Jorge Oviedo et a partagé la scène avec le guitariste Horacio Valdivieso.

Elle ne voit pas de difficulté à ce que sa proposition fasse son chemin, elle pense que dans l’art il y a une place pour tout. “Mon désir est que plus de gens se réunissent, et cela tout comme d’autres artistes m’ont ouvert la voie (mentionne Alvear, Margarita Laso, le groupe Umbral, le duo Benítez Valencia, Homero Hidrobo, Patricia González, Olimpo Cárdenas, Julio, Pepe et Carlota Jaramillo), Je sers également les générations à venir. En Amérique latine, nous avons d’énormes problèmes, mais nous avons toujours une musique traditionnelle merveilleuse et très forte. Qu’il y ait ceux qui continuent à reconstruire, à revisiter, car c’est la seule façon pour que cela ne soit pas perdu. “Je ne me sens pas seul, j’ai des collègues qui sont aussi dans cette recherche, ce qui manque c’est un peu plus d’unité, pour s’organiser davantage.” (F)

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