Exposition « S’engager pour le CHILI »

Exposition « S’engager pour le CHILI »

• Galerie Hifas, Libertad 304, Santiago.
  
• Jusqu’au 18 mai.
• Entrée libre.

« Commit to CHILE » est le titre de la nouvelle exposition qui a investi la vitrine de la Galería Hifas dans le Barrio Yungay. Il s’agit d’un montage réalisé par la plasticienne et orfèvre Milena Moena, qui correspond à une première vue des recherches qu’elle mène depuis un an et demi.

Il s’agit d’une campagne menée sous la dictature du général Augusto Pinochet (1973-1990), où les gens étaient invités à donner leurs alliances et leurs alliances pour « sauver » l’économie du pays. En échange, ils lui ont donné une bague en cuivre avec le mot « Chili » inscrit à l’intérieur.

« Actuellement, je fais des recherches dans les archives et la presse de l’époque et sur ce qui est arrivé à ces bijoux volés. C’est un avant-goût d’une enquête qui se poursuit. Vous pourrez voir le processus qui formera une phrase baignée de cuivre qui dit “La femme est la grande forgeuse du futur”, un fragment d’un discours que Pinochet prononce aux femmes du Secrétariat national à la femme et de la CEMA Chili dans un discours prononcé en 1973 », commente l’artiste.

Le plan se concentrait sur les femmes et leurs bagues de fiançailles, qui étaient encouragées à les retirer de leurs doigts et à les donner à la junte gouvernementale, pour une prétendue campagne de reconstruction nationale. L’engagement est alors passé de leurs maris au pays, considérant ce dernier comme une entité plus importante dont il faut prendre soin et avec laquelle il est plus important de créer des liens. Ensuite, pour chaque bijou donné, une bague en cuivre était offerte, une bague dont la seule particularité résidait dans les taches vertes qu’elle laissait sur la peau après l’avoir portée.

L’installation de l’artiste Milena Moena cherche à décomposer et à transformer ceux qui regardent à travers la vitrine de la galerie en témoins de ce processus.

«C’est une métaphore de cette évaporation inconnue, car aujourd’hui on ne sait pas où reposent les métaux qui glissaient autrefois entre les doigts de ces femmes, jusqu’au jour où elles ont décidé de faire don de leurs bagues, car le Chili avait besoin d’être reconstruit et leurs histoires personnelles dissous dans l’homogénéité du fascisme. Sous cette histoire, « la femme » s’est transformée en une pièce héroïque, porteuse de l’avenir, façonneuse de l’avenir », soulignent-ils de l’exposition.

« Dans le bleu d’un aquarium, brillant sous l’eau, on observe des figures solides qui se dissolvent peu à peu. Des particules qui, au fil des jours, feront disparaître le métal. Des mots et des formes qui dissoudront leur sens visible dans le rinçage de ce liquide, chargé d’ions positifs et négatifs, qui provoquent la désintégration du cuivre. Si nous imaginons cette transformation en accéléré, nous nous souviendrons des bandes vidéo rembobinées, lorsque tout est vu à l’envers. Dans ce cas, cependant, ce retour est inverse, puisqu’au lieu d’atteindre un résultat matériel solide et statique », écrit Vania Montgomery dans le texte qui accompagne l’installation.

En savoir plus sur l’artiste

Milena Moena Moreno (Santiago du Chili, 1994).

Artiste visuel et sculpteur formé à l’Université du Chili (2016). Il étudie actuellement une maîtrise en art, pensée et culture latino-américaines à l’Université de Santiago du Chili. En 2017, il suit une formation d’orfèvre en suivant des cours particuliers. Elle a travaillé comme professeur adjoint à l’Atelier de vidange complémentaire de l’Université du Chili (2021).

« De mon travail artistique, je traverse les domaines de la sculpture et de l’orfèvrerie, abordant des thèmes sociopolitiques, la mémoire et le féminisme. Des intérêts qui m’ont amené à enquêter sur le corps, le capital, le permanent et l’éphémère. Mes explorations conceptuelles m’ont amené à remettre en question les couches physiques et symboliques des matérialités liées à sa configuration politique, en améliorant sa déconstruction et ses possibilités d’expansion, à partir des frictions entrelacées avec les fardeaux historiques. Mon intérêt se porte sur deux axes ; d’un côté, l’esthétique et l’immersif et de l’autre l’éthique, comme ce qui est assumé d’une certaine manière, mais qui peut toujours être situé sous une autre perspective, depuis un autre lieu. En même temps, la communauté apparaît comme une méthodologie, comprenant que la collaboration est essentielle pour projeter des idées de nature différente », exprime-t-il.

En savoir plus sur la galerie Hifas

La galerie Hifas est un espace d’art contemporain situé dans le quartier de Yungay. Ce qui était autrefois un garage de la rue Libertad est aujourd’hui une vitrine qui reste ouverte en permanence pour que les passants puissent approcher les œuvres sans portes ni intermédiaires.

Il s’agit d’une initiative collective née de l’expérience de ceux qui ont promu Taller Ojo de Pez et Artistas Yungay (www.artistasyungay.cl). La galerie s’intègre dans le tissu d’un quartier patrimonial et interculturel qui abrite diverses origines, générations et expériences. En dehors des espaces artistiques traditionnels, nous cherchons à améliorer les rencontres et à favoriser des dialogues transformateurs basés sur les arts visuels avec de nouveaux publics.