Garnacha, plus d’une demi-vie sur scène

Cuadrado, pédiatre à la retraite, a fréquenté la Chaire Juan de la Encina lors de sa formation à l’Université de Salamanque. À D’Elhuyar, qui a toujours été le siège et le lieu de répétition de La Garnacha, il a commencé à 31 ans en dirigeant des enfants de 12, 15 et 16 ans : Juan Luis Herrero, Miguel Ángel Blanco et María José Pascual. La première œuvre qu’ils ont essayé d’interpréter était « Épitaphe pour un rêveur » d’Adolfo Prego, bien qu’ils aient fini par interpréter le « Retable de l’avidité, de la luxure et de la mort » de Valle-Inclán. Ensuite, même les enseignants du centre ont participé, avec Javier de la Iglesia comme Valle-Inclán.

Depuis lors, en quatre décennies, ils ont participé à 151 concours nationaux de théâtre, ils ont obtenu 77 premiers prix et plus de 408 prix de toutes sortes au total, créant ainsi un vivier, puisqu’avec La Garnacha, des acteurs aujourd’hui professionnels comme Patxi Freytez ont joué leurs premières représentations, Eduardo Cárcamo et Mabel del Pozo. En parallèle, d’autres acteurs comme Javier Cámara sont sortis du Teatro Pobre de l’IES La Laboral de Lardero, qui fête ses 50 ans sous les ordres de Fernando Gil Torner.

Ces adolescents n’ont jamais quitté La Garnacha, ils ont continué lorsqu’ils sont allés à l’université et sont entrés sur le marché du travail, tout comme ceux qui l’ont rejoint plus tard. “Environ 300 personnes sont passées par ici, beaucoup de gens entrent et sortent, et la dernière à entrer et à rester est Megan”, explique Herrero. « Il faut aimer la discipline et le travail en équipe. C’est ce que j’adorais”, se souvient María José Pascual, qui souligne qu’en fait, elle voulait jouer au volley-ball, mais que ses amis voulaient faire du théâtre ou du basket-ball, alors ils ont tiré au sort et se sont retrouvés sur scène. «J’aimais ça, mais je ne m’étais jamais imaginé faire du théâtre. Mais j’étais accro », avoue Pascual.

Il y a toujours une exception. Il s’appelle Eduardo Estefanía. «Je suis le seul à ne pas avoir été étudiant à D’Elhuyar, je suis venu à Logroño pour des raisons professionnelles et comme j’avais fait du théâtre à Saragosse, et c’est une drogue qui rend accro, j’ai commencé à chercher des groupes, j’ai vu et je suis entré en contact avec eux», se souvient Estefanía, qui était excitée, même si c’était juste, d’être un arbre. La Garnacha venait de sortir “Don Juan Tenorio” et n’avait pas de rôle pour lui, mais deux ans plus tard, ils l’ont appelé pour un personnage. Pour plus de singularité, Estefanía est revenue à Saragosse en 2013. «Ce qui a été le plus difficile pour moi en quittant Logroño, c’est l’entreprise, même si je garde toujours le contact. «Je viens quand ils ont besoin de moi», prévient-il.

Rebeca Apellániz et Megan Duval, bien que déjà établies dans le groupe, sont les dernières venues, il y a respectivement 27 et 15 ans. «En fin de compte, nous sommes comme une famille avec un ‘hobby’ commun que nous aimons. “Nous avons la chance de pouvoir faire ce que nous aimons en tournée en Espagne”, déclare Duval, qui a fait ses débuts à l’âge de 14 ans dans un concours national à Ávila avec “Macbeth” en raison de la perte d’une autre actrice. Et ils ont gagné. Tout autour. Actuellement La Garnacha est composée de six comédiens permanents et d’un groupe de techniciens. Cuadrado choisit généralement le texte à représenter, généralement en fonction de la distribution disponible, et a seulement exclu une autre œuvre, « Les Physiciens » de Dürrenmatt.

L’entreprise, malgré ses récompenses, n’a jamais cessé d’être amateur. Pas lorsqu’elle a été nominée pour le prix Max 2006 du meilleur nouveau spectacle pour “La noche de madame Lucienne” de Copi réalisé par Ángel Facio ni lorsqu’ils ont remporté le prix Max Aficionado (2019). Ils ont toujours gardé leur emploi de médecins, d’enseignants, d’administrateurs… “Quand vous parlez aux gens des coups que nous avons subis, ils n’y croient pas parce que souvent nous opérons à l’extérieur, très loin, nous déchargeons à l’aube le dimanche. et lundi à la première heure, il y a “Je dois aller travailler”, souligne Estefanía. «Et bien souvent avec deux œuvres différentes au cours du même week-end et dans deux lieux différents. Mais nous devons trouver un équilibre parce que nous avons de la famille, du travail… et nous ne devons pas nous épuiser”, reconnaît Herrero.

En 40 ans d’expérience, se vantent-ils, ils n’ont pratiquement pas commis d’erreur dans le texte. “Nous avons inclus des boudins quand, à un moment donné, vous avez un succès”, admettent-ils.