une exposition de Raúl Pineda qui transforme l’adversité en art et espoir au Tolima Art Museum

Raúl Pineda, né en Cuernavaca En 1995, il considérait cette ville comme l’une des plus dangereuses du Mexique selon son expérience de vie. Son contact direct avec la violence a profondément marqué son œuvre. Pineda a transformé ces épisodes sombres en une expression artistique puissante, à l’image de l’olivier qui donne le titre à son exposition, symbolisant la résilience et la capacité de renaître malgré l’adversité.

Mentionne l’écrivain et peintre colombien, Dario OrtizL’olivier, domestiqué en Méditerranée il y a plus de six mille ans, est considéré comme un symbole de paix, de prospérité, d’espoir et de résurrection. Sa remarquable résistance face à l’adversité, capable de survivre aux sécheresses, aux hivers, à l’exploitation forestière et aux incendies, en fait une métaphore parfaite de l’œuvre de Pineda.

La technique de mezzotinto, également connue sous le nom de gravure noire, est l’une des plus laborieuses et détaillées du monde de l’art. Elle consiste à partir d’une feuille préparée pour avoir un noir profond, sur laquelle le graveur extrait progressivement des gris et des blancs jusqu’à obtenir l’image souhaitée, une fusion difficile à réaliser. Il était particulièrement populaire dans siècle XVIII pour sa capacité à réaliser des reproductions fidèles des œuvres des grands maîtres de la peinture.

Cependant, avec l’avènement de l’aquatinte et d’autres techniques plus rapides, elle est tombée en disgrâce. Puis, au cours de la deuxième moitié du 20ème siècledes artistes comme Maurits Cornelis Escher et Yozo Hamaguchi Ils ont revitalisé cette technique, trouvant dans le photoréalisme des années soixante-dix une nouvelle application, une nouvelle opportunité de créer de l’art. Raúl Pineda, un habile dessinateur en noir et blanc depuis sa jeunesse, a trouvé dans la manière noire le médium idéal pour exprimer ses thèmes, fusionnant le photoréalisme et des éléments du baroque mexicain, et utilisant la pénombre pour souligner le drame de son œuvre.

« Le Jardin des Oliviers » est une exposition qui invite à réfléchir sur la relation entre le travail humain et l’argent et la création d’images dans un monde dominé par l’agitation et la vitesse. À une époque où prévaut l’immédiateté, la minutie et le temps investis dans chaque mezzotinto Pineda se démarquent et nous rappellent l’importance de l’art comme moyen de résistance et de réflexion.

Les questions sur la pertinence de techniques exigeantes telles que la manière noire dans l’art contemporain trouvent des réponses dans le travail de Pineda, récompensé par des prix en Europe et en Amérique du Nord. Récemment, son travail a été inclus par la spécialiste Carol Wax dans la nouvelle édition de son livre « La Mezzotinta : History and Technique », publié à New York en novembre 2023.

technique mezzotinto

L’exposition « Le Jardin des Oliviers » représente cinq années de travail et de dévouement de la part de Raúl Pineda. Chaque œuvre est une fenêtre sur le monde intérieur de l’artiste, où la dénonciation de la violence et de la douleur se mêle à l’espoir d’un avenir meilleur. Pineda parvient à capturer dans ses manières noires la dualité de la vie : obscurité et lumière, souffrance et espoir, nous rappelant que, comme l’olivier, il y a toujours place pour la renaissance.

« Le Jardin des Oliviers » du Musée d’Art Tolima, est situé au Cra 7 #5-93 dans le quartier Belén, Ibagué. L’exposition est ouverte au public du mardi au dimanche, de 10h à 12h30 et de 14h à 18h. C’est une expérience qui non seulement enrichit l’âme, mais offre également un espace de réflexion et d’appréciation de l’art à l’état pur. et la forme la plus émouvante.