Danny Océan Il fait partie de ces artistes qui ont accompagné des milliers et des milliers de personnes à différentes étapes de leur vie. Qu’il s’agisse de scènes d’amour, de chagrins, de moments sombres ou des plus heureux, le Vénézuélien a réussi à toucher un public de plus en plus large.
Après avoir présenté 54+1, @dannocean et @dannocean 2l’artiste a atterri avec Refléter ce 3 mai, dans lequel, contrairement aux précédents, il fouille dans les bases électroniques. Ses paroles sont axées sur l’introspection, ce qui en fait l’un de ses projets les plus introspectifs. Lors de LOS40 Urban, nous avons discuté avec l’artiste de ce projet avec lequel il inaugure une nouvelle ère musicale.
Question (Q) : Qui est Danny Ocean avant et après ? Refléter?
Réponse (R) : Je ne pense pas que ce soit un nouveau Danny. Je crois qu’à mesure que vous grandissez, votre musique grandit avec vous. Et votre message, votre contexte et votre son grandissent avec vous. Je pense que cet album est très différent du premier et du deuxième et c’est une autre étape, un autre moment. Au fur et à mesure que vous grandissez et expérimentez des choses, votre musique passe également par ces phases.
Q : En quoi est-ce différent Refléter du reste des projets que vous avez lancés ?
UN: C’est un album plus électronique. C’est un album dans lequel je coproduit beaucoup de choses. C’est fait avec plusieurs producteurs, avec de nombreux producteurs, des amis personnels que je me suis fait dans la deuxième et de nouveaux que je me suis fait pour cette étape. C’est assez intrapersonnel. C’est comme la combinaison de choses que j’ai vécues et de choses que j’ai vues. Et aussi avec la maturité de ce message que je voulais faire passer depuis le premier album. C’est l’ensemble de tout.
Q : Diriez-vous que c’est votre album le plus personnel ?
UN: Non, je pense que c’est une combinaison du son que je voulais avec ce message. Comme c’est électronique, il y a beaucoup de chansons qui ne sont pas si personnelles, mais plus pour le humeur. Mais ils ont ce concept, ils ont une raison. Ils ont tous une raison et je pense que c’est important.
Q : Pourquoi avez-vous décidé de ne pas inclure les collaborations ?
UN: Je voulais que ce soit le plus mien possible. J’ai décidé de ne pas avoir de collaborations parce que je considère cette étape comme très mienne et parce que pour être honnête avec vous, il faut être d’accord et cela prend du temps et j’avais envie de sortir ce projet. Je ne voulais pas dépendre du temps des autres, avec tout le respect que je vous dois. Parfois, trouver un accord avec un autre artiste est compliqué et je pense qu’il faut qu’il soit authentique. Quelque chose comme ‘hé, retrouvons-nous en studio, si ça coule bien et si ça ne coule pas…’. Dans le cas de cet album, j’ai décidé de ne pas trop dépendre de cela. Peut-être que dans le prochain je collaborerai mais dans celui-ci je ne voulais pas.
Q : Comment s’est déroulé le processus de création de l’album ?
UN: Nous avons commencé en République Dominicaine, dans un camp, qui est un endroit que j’aime beaucoup. Il y a un producteur que j’aime beaucoup qui s’appelle Diego Raposo. Nous avions fait beaucoup de choses auparavant. Je l’ai mis en relation avec un autre ami de Miami, José Andrés Benítez, qui est beaucoup plus musical. C’était mon ancien directeur musical. Nous nous sommes réunis et avons réalisé cette combinaison entre musical et électronique. C’est ainsi que toute cette étape a commencé. Après, j’ai fait beaucoup de musique ici à Madrid, nous sommes allés à Londres, Stockholm, en Bolivie… C’est un album qui a été créé en même temps que je partais en tournée. J’avais des concepts qui dataient d’il y a longtemps, il y a environ deux ans, et je cherchais où mettre ces idées. Pour moi, la musique est un casse-tête. J’ai besoin de temps pour savoir comment placer le message que je veux mettre dans la musique.
Q : Y a-t-il une chanson sur l’album qui vous a pris un peu plus de temps à créer ?
UN: Il y a des choses qui sortent plus vite sans aucun doute. Loi universelle C’est un morceau que j’ai fait il y a de nombreuses années et je ne savais pas comment l’aimer. J’ai un dossier dans lequel je publie des voix et quand j’ouvre ce dossier, il y avait toujours cette piste. Il m’a fallu un an et demi pour réaliser le tour que je souhaitais sur cette piste. Il arrive parfois que j’aie les morceaux pendant des années et jusqu’à ce que la chanson arrive… et à la fin elle sort.
Q : Lequel va le plus surprendre ?
UN: Je ne sais pas, honnêtement… je pense L’idée de m’aimer il a quelque chose de spécial. Il a une très belle écriture. Je crois que Oui Non Non C’est une bonne proposition, elle est plus électronique, nous l’avons fait avec les Suédois. Je pense que ça sonne assez pop électronique. C’est vraiment cool.
Danny Ocean – Oui Non Non (VIDÉO OFFICIELLE)
Q : Que pensez-vous du fait qu’il y ait de moins en moins d’albums et plus de chansons ?
UN: Je pense que l’album est… à cause de la saturation de l’information qu’il y a et de la quantité de musique qui sort, je pense que l’album prend vie plus qu’avant parce que les gens veulent consommer des blocs de musique, comme des scènes. et cycles. De nombreux artistes comprennent désormais que l’album n’est pas seulement une série de chansons, mais une scène, un concept. C’est un monde, un univers, et je pense que les gens et les consommateurs le comprennent.
Q : L’autoréflexion est présente dans votre album. Pensez-vous que parfois trop réfléchir joue des tours ?
UN: Oui, je pense que les dernières semaines de l’album ont été horribles parce que j’avais déjà désespérément envie de lâcher un peu le projet. Sans aucun doute, je crois que trop réfléchir n’est pas une bonne chose. Un peu c’est bien, mais trop réfléchir n’est pas si bon. Il y a des moments où il faut laisser les choses aller, se dérouler et voir, on a fait de son mieux et c’est tout. Laissez-le à l’univers.
Q : Y a-t-il des collaborations avec des artistes espagnols à venir ?
UN: Une chanson est sortie avec Abraham Mateo sur son album, Danseur. Mais oui, j’ai été en contact avec des artistes espagnols. Voyons ce qui se passe et ce qui se passe.
Q : Après Reflexa, à quoi ressemble 2024 ?
UN: Nous allons tournée. Sortons et chantons. Nous avons notre tournée au Mexique. Ensuite nous allons en Australie et en Nouvelle-Zélande. Ce que nous devons faire maintenant, c’est sortir et chanter les chansons.
