Alberto Castro Antezama Il ne se considère pas comme un réalisateur de la communauté LGTBI malgré le fait qu’il ait trois documentaires qui s’inscrivent dans cette voie : Invasión Drag (2020), Get Out of the Closet (2023) et Arde Lima (2023) ; Cette dernière et la plus récente a réuni plusieurs drag queens pour découvrir à quoi ressemblait son environnement familial, sa manière d’affronter une société sexiste et rétrograde, quels étaient ses rêves et ses frustrations.
«Plus qu’un directeur, je me considère comme un directeur communautaire LGBTI. Je pense qu’être membre de la communauté a défini le contenu que je crée. Maintenant que j’ai envie de quitter le monde du documentaire, je sens qu’une partie de cette vision du monde pourrait imprégner les récits de fiction », raconte-t-il. Infobae Pérou.
Dans Lima brûle apparaître Stacy Malibu —décédé en 2020 pendant la pandémie et à qui un hommage posthume est rendu— ; Géorgie Hartdrag qui jouait Coco Marusix dans le film Chabuca; et le même Ernesto Pimentel, bien qu’elle n’apparaisse pas sous le nom de la célèbre Chola Chabuca, mais sous le nom de Perica de los Palotes. Le documentaire est accompagné de Tany de la Riva, Cristina Corazón, Dark Princess, La Langosta, Harmonik Minaj, Brit de Rapert (un participant de Peru Has Talent en 2022) et Alezz Andro, un drag king pionnier de la scène locale.
Dans sortir du placardle deuxième documentaire de Castro Antezama avec des témoignages d’hommes homosexuels confrontés à la discrimination et aux préjugés, le réalisateur a eu des problèmes car plusieurs des personnes enregistrées dans ce processus ont demandé à ne pas figurer dans le montage final.
“Dans le cas d Lima brûle C’était différent parce que les obstacles venaient d’avant : convaincre certaines drag queens de nous laisser entrer chez elles ou donner envie à la famille et aux amis de parler était un peu compliqué. Dans sortir du placard“Comme il s’agissait de témoignages si forts, peut-être que dans certains cas, il y avait des gens qui racontaient des choses qu’ils regrettaient plus tard, non pas parce qu’elles étaient mauvaises, mais parce qu’il s’agissait de traumatismes ou de choses très personnelles”, ajoute le réalisateur.
La figure paternelle est absente du documentaire. Il n’y a pas de père qui aborde ses enfants comme drag queens. Le documentariste raconte que la majorité des drag queens Ils étaient beaucoup plus proches de leur mère, même lorsqu’ils souhaitaient simplement que quelqu’un de leur proche sorte.
« Disons qu’avec tous les personnages avec lesquels j’ai interagi, il y a une plus grande proximité avec la mère ou la grand-mère ; Ce sont les femmes qui les accompagnent principalement. Les femmes dans ce pays, tellement sexiste et conservateur, jouent un rôle crucial et peuvent s’identifier un peu plus à la peur qu’une personne ressent. LGBTI en sortant dans la rue et en étant reconnu. Un homme hétérosexuel ne comprendra jamais la complexité de ce que signifie être une femme et sortira dans la rue par peur d’être suivi ou harcelé. Évidemment, c’est une peur différente de celle d’une personne lesbienne, mais c’est aussi cette peur d’être reconnue dans la rue et qu’on vous dise quelque chose ou qu’il se passe quelque chose. Cela rend les femmes un peu plus solidaires de la communauté. LGBTI“, mentionne.
Il y a un moment dans le documentaire Lima brûle dans lequel la grand-mère de Tany de la Riva Il lui dit qu’il aurait préféré qu’il fasse autre chose. Pourtant, pour le podcasteur, cela fait partie de la société dans laquelle nos parents ont grandi.
« En fin de compte, les mères, les pères, les grands-parents restent des enfants de la société qui les a élevés. Notre société est très conservatrice. La grand-mère donnerait évidemment sa vie pour son fils, mais cela ne veut pas dire qu’elle ne veut pas qu’il soit traîné ou qu’elle n’approuve pas qu’il soit homosexuel. À un moment donné, la grand-mère dit qu’à la maison, il s’appelle Anthony (Tany de la Riva) et à d’autres moments, elle ne sait pas à quoi il ressemble. Il y a aussi le fait qu’ils sont des membres de la famille qui soutiennent leurs enfants, qui les aiment, mais il y a une complexité derrière cela. C’est une acceptation sans enthousiasme qui n’est peut-être même pas de leur faute, c’est la faute de la société, de la façon dont ils ont été élevés et éduqués. Mais cette grand-mère, évidemment, donnerait sa vie pour vous », affirme-t-il.
Albert a été surpris que Christine Coeur révélera dans Lima brûle qui est hétérosexuel. Je l’avais déjà rencontré à Invasion par glisser, son premier documentaire, mais il ne lui a rien dit. Il affirme que « le drag est un art très vaste et très grand » et que, dans le tournage, c’est une histoire qu’il a trouvée très intéressante car « beaucoup d’hommes hétérosexuels ont peur de leur féminité ou d’essayer des choses différentes », même si « cela a changé ces dernières années.
“Il traîner Cela implique d’utiliser le maquillage, la transformation et les vêtements pour exagérer ou faire la satire de ce qu’on nous a appris sur le fait d’être un homme ou une femme. Il y a drag queens qui ne prétendent même pas être anthropomorphes ; Ils pourraient avoir des caractéristiques extraterrestres ou quelque chose de similaire. “Cette idée d’une personne hétérosexuelle faisant du drag devrait avoir tout son sens, mais nous avons l’habitude de voir des hommes gays ou des femmes trans faire du drag”, soutient-il.
Ernesto Pimentel apparaît dans Lima brûle. Elle ne joue pas Chola Chabuca, mais Perica de los Palotes, car le personnage de télévision que nous connaissons tous est « infecté par les médias », ce que le réalisateur n’a pas voulu. Même au générique final, elle se présente avec son nom d’origine, contrairement aux autres, car “elle ne se considère pas comme une drag-star, elle se considère comme une actrice qui, à cause des choses de la vie, a dû jouer des personnages féminins”.
« La route m’a donné la chance de pouvoir enregistrer avec Ernesto Pimentel, qui est pour moi un paradigme de personnages masculins qui s’habillent en femme. Ernesto a survécu 30 ans en incarnant un personnage féminin unique et spécial. Pouvoir enregistrer avec lui, mais aussi le faire séparément de son personnage médiatique, a été très significatif pour moi. C’est un cas exceptionnel ; “Les gens ordinaires ne l’associent peut-être qu’à son personnage, mais pour moi, il est important de montrer que c’est un acteur capable de jouer des personnages féminins de manière polyvalente”, dit-il. Castro Antezama qui préfère ne pas parler de la polémique en plein film Chabuca.
Alberto se souvient que l’artiste vient du monde de la comédie, de l’époque où était diffusée Risas y Salsa. Là, Pimentel a eu son propre segment sous le nom de Chola Chabuca.
“La différence, c’est qu’Ernesto était gay”, précise le réalisateur. « Cela nous amène à l’interpréter différemment. Cela a aussi à voir avec le fait qu’il ne se considère pas comme un artiste de drag, mais plutôt comme un acteur ou un comédien.
Lima brûle célèbre à drag queen, mais pose également un œil critique. Dans le film, Christine Coeur cela affecte le fait qu’il y ait de la discrimination dans la communauté LGBTI. Castro Antezama répond que c’est « tout à fait naturel » car nous sommes les enfants de nos parents et grands-parents.
« Si vos parents sont conservateurs, vos professeurs sont conservateurs et la société est conservatrice, vous grandissez avec un système de valeurs conservateur, que vous le vouliez ou non. Le fait est que vous êtes différent. Donc, beaucoup de ma génération et plus croient que ceux qui ont moins de 20 ans peuvent peut-être être un peu plus libres, un peu plus ouverts et un peu moins homophobes ou transphobes. Mais ma génération – 35 ans ou plus – a été élevée en disant « tu ne peux pas t’habiller comme ça, tu ne peux pas agir de cette façon ». Si vous étiez déjà gay, d’une certaine manière, cela vous conditionnait à être un type d’homosexuel qui s’intègre dans la société », affirme-t-il.
Le documentariste comprend que sa génération a dû déconstruire la question des préjugés inhérents aux générations précédentes. Il affirme que, dans l’ensemble, c’est « très douloureux » car, malheureusement, dans la même communauté LGBTI Il y a des « homophobes et transphobes » qui sont réticents à l’égard du drag « parce qu’ils sont tout ce qu’on leur a dit de ne pas être : scandaleux et tape-à-l’œil ».
« J’ai l’impression que parfois notre génération est célébrée parce qu’elle passe inaperçue, afin que nous ne soyons pas attaqués, afin que nous ne soyons pas violés. Dans un pays où il n’y a pas de législation LGBTI, c’est plus facile de survivre de cette façon, mais ce n’est pas la bonne façon. Nous devons nous battre pour quelque chose. C’est ce qui rend une grande partie de la communauté si auto-discriminatoire », ajoute-t-il.
Il se souvient que, lorsqu’il étudiait dans une école catholique, on lui disait qu’être gay n’était pas bien, tout comme porter des tatouages ou se peindre les ongles n’était pas ce qu’un homme de Dieu devrait faire. Beaucoup hésitent à suivre une thérapie de conversion car « on leur a dit que la seule façon de se sauver est de guérir cela, et ils acceptent de suivre cette voie ».
« La deuxième étape pour celui qui surmonte la première étape du déni est peut-être de s’accepter, mais sans le montrer ouvertement. Ils pensent : « Que vais-je faire si je suis gay ? Je réalise que je ne peux pas changer cela chez moi, mais je vais le garder. Je m’habillerai comme un homme, surtout dans le cas des personnes âgées, ce qui est pire, car elles envisagent même d’avoir une petite amie, de se marier, d’avoir des enfants pour se camoufler socialement jusqu’à atteindre 50 ou 60 ans lorsqu’elles pourront enfin s’accepter. , ils divorcent et commencent à vivre comme ils l’ont toujours voulu, mais ce que la société ne leur permettait pas auparavant », explique-t-il.
Quand Castro Antezama élaboré Lima brûle Il ne voulait pas rester dans la tristesse ou le drame. Bien qu’il y ait des choses dures qui se produisent pendant le documentaire – la mort de Stacy Malibu ou des cris grossiers à l’encontre de Tany de la Riva – l’idée du réalisateur n’était pas de s’en tenir à cette vision.
« Une grande partie des récits LGBTI Tout au long de l’histoire, ils ont été tragiques. Et cela a beaucoup à voir avec le fait que la plupart des histoires LGBTI ont été racontées par des hétérosexuels. Bien sûr, certaines de ces personnes peuvent être des alliées bien intentionnées, mais elles voient clairement la communauté comme une pauvre chose, car nous sommes évidemment des personnes vulnérables qui ont moins de droits. Leurs histoires partent donc de ce point de vue. Mais je pense que la communauté elle-même ne se considère pas comme une pauvre chose. Notre vision du monde est différente», explique-t-il.
Le réalisateur a voulu refléter le fait que, même si elles vivent dans un pays conservateur, les drag queens dansent, font la fête et continuent de survivre. Pour cela, Lima brûlese termine par une fête unique, synonyme de « protestation colorée ».
« C’est drôle comme, parfois, on oublie que le Marche des fiertés C’est une protestation, mais une protestation très heureuse. Vous pouvez le comparer à des manifestations syndicales ou à d’autres types de marches. Les marches contre les gouvernements sont un peu plus sérieuses, plus formelles, mais marches de la fierté Ce sont des fêtes. C’est à l’image de la façon dont la communauté a su se défendre et faire face aux défis », ajoute-t-il.
