Amour, mensonges et sang 8 points
Aime les mensonges, le saignementÉtats-Unis, 2024
Adresse: Verre Rose
Scénario: Weronika Tofilska et Verre Rose
Durée: 104 minutes
Interprètes : Kristen Stewart, Katy O’Brien, Ed Harris, Dave Franco, Anna Baryshnikov, Jena Malone.
Première: Disponible dans les chambres.
La première séquence de Amour, mensonges et sang Cela commence par le cliché d’un ciel étoilé. A partir de là, la présence retentissante de la musique fait comprendre qu’ici le son sera essentiel. Un outil pour influencer la perception des téléspectateurs de plusieurs manières. Le plus évident : être une boussole temporelle avec le nord fixé dans les années 80. Il n’est pas nécessaire d’attendre une heure après le début du film pour que la chute du Mur soit évoquée à la radio. Il suffit d’écouter un seul accord des synthétiseurs popularisés par John Carpenter au cinéma pour en être sûr : ils sont les années 80.
L’aura néon de la photographie le confirme. La caméra descend au-dessus d’une vallée aride où se dresse un hangar dans lequel Une salle de gym: les vestes désirées, les pantalons très courts et moulants, les polices de style Danse éclair imprimés sur les t-shirts et les coupes de cheveux remontent également à cette époque. Il y travaille Lou, une jeune femme au regard pompeux qui s’occupe de tout, du débouchage des toilettes à la vente de soda. Mais il éteint aussi les lumières et coupe tout le monde lorsqu’il aperçoit un couple de mecs musclés qui commencent à baiser la fille qu’il aime. Ça vaut la peine d’être précisé, la fille que Lou aime s’appelle Jackie et c’est un placard presque aussi immense que les gars qui le veulent.
La musique fait également appel à la mémoire émotionnelle liée au cinéma. Ceux qui connaissent Carpenter savent que lorsqu’une bande sonore le cite, elle invoque également son esprit. Les espaces clos, les climats oppressants et la lutte pour la survie d’une poignée de personnages confrontés à l’étrange sont des éléments clés de la filmographie du réalisateur de Nuit d’Halloween. Et ils sont aussi dans Amour, mensonges et sang. SOIT Quoi de plus fermé et plus oppressant pour un couple de filles lesbiennes que d’essayer de survivre dans une ville rurale du cœur conservateur des États-Unis, dans les années 80 reaganiennes ??
Réalisé par la société britannique Rose Glass -dont le premier film, Sainte Maud (2019), est un exercice de style extraordinaire au sein de la terreur mystique-, Amour, mensonges et sang c’est en même temps une histoire d’amour, un policier sordide et un portrait d’époque déformé. C’est peut-être pour ça Cela rappelle par moments certaines œuvres du Danois Nicolas Winding Refn, mais avec ses forces travaillant dans une direction plus saine et plus aimante malgré la violence, rien de nihiliste. Et, grosse différence, avec le sens de l’humour. Il s’agit aussi de la mise en scène d’un univers dans lequel le fantastique joue un rôle fondamental en faisant une puissante déclaration de principes. Cela n’a rien à voir avec les questions d’identité ou la politique de genre, même si des lectures dans ce sens peuvent également être valables et précieuses.
Ici Le fantastique est utilisé pour valoriser ce qui occupe l’âme du film : les désirs et les sentiments des protagonistes.. Une sorte de viagra émotionnel qui confirme, dans deux moments cruciaux du récit, ce que disait déjà le cinéma argentin il y a 30 ans : que l’amour est plus fort. Dans ce cas, de manière violemment expresse. C’est le moteur qui anime et transforme Jackie, même au sens littéral, en un prodige. Un jeu qui cite une fois de plus les années 80, en utilisant les mêmes ressources visuelles et sonores d’une certaine série télévisée dans laquelle un scientifique avec un peu de Jekyll devenait un M. Hyde vert.
Il y a encore une raison qui rend le film fascinant : l’actrice Katy O’Brian, une merveille physique au service de Jackie et du film. La façon dont elle occupe l’espace à chaque fois qu’elle entre dans l’écran et sa polyvalence pour passer en une seconde d’une candeur touchante à la fureur la plus aliénée sont captivantes. Comme les grandes stars, sa présence est un aimant qui alimente l’envie de revenir au cinéma rien que pour revoir Jackie en action.
