A quoi sert une œuvre d’art ? Pour rien. Jusqu’à ce que cette œuvre d’art se réalise et alors seulement nous savons que nous en avions besoin. Qu’il était nécessaire d’améliorer nos vies d’une manière que nous n’imaginions pas. La musique de Charly García est une œuvre d’art. Une œuvre d’art immense et indispensable. Pourrions-nous vivre sans ? Oui, bien sûr. Mais on vit mieux avec.
Hilda Lizarazu vient de sortir un album composé de chansons de Charly García. Avons-nous besoin d’une telle chose ? Bien sûr, mais, comme pour toute œuvre d’art, et cet album en est une, nous ne le savons que lorsque cela se produit enfin. On peut, maintenant on le sait, faire de l’art à partir d’une autre œuvre d’art et cet album, qui ne s’appelle pas Hilda Canta Charly pour rien, est exactement cela : une œuvre d’art réalisée à partir d’une autre œuvre d’art.
Publié le 10 mai dernier et présenté le week-end dernier au Teatro Coliseo avec trois concerts devant une salle comble, Hilda chante Charly arrive à Neuquén. Lizarazu et Lito Vitale, l’autre créateur de cette œuvre, accompagnés d’un groupe de dix musiciens, se produiront ce samedi, à 21 heures, au Cine Teatro Español. Les billets sont disponibles à Flipper (Av. Argentina 179) et en ligne sur tuentrada.com.
Hilda et la connexion avec Charly García
Hilda chante Charly est un joyau qui nous amène d’une manière inattendue – et en même temps nécessaire – à l’œuvre souvent entendue de García. Les onze chansons reprises couvrent toutes les étapes de sa vie musicale, à l’exception de cette parenthèse entre Sui Generis et La Maquina de Making Pájaros qu’était Porsuigieco et la période de pointe Say No More.
“Ce sera tout ce que Charly García chantera avec la manière la plus respectueuse de l’interpréter”, prévient Hilda, alors qu’elle entame une longue conversation avec Journal du RÍO NEGRO. “Il y aura une vingtaine de chansons de sa longue carrière, en essayant de la réinterpréter de la manière la plus respectueuse possible et avec la maîtrise musicale qui vient du travail avec Lito Vitale sur les arrangements.”
“Nous sommes très heureux de ce qui s’est passé ce week-end”, poursuit-il, faisant référence aux récents spectacles au Coliseum. « Je suis très excité car la vérité est que nous avons eu un incroyable retour d’émotion. Et je pense, j’espère que la même chose se produira à Neuquén.
Hilda est liée à Charly à bien des égards. L’un d’eux, peut-être moins connu, est qu’ils ont fréquenté le même lycée, même si, en raison de la différence d’âge -douze ans-, ils ne coïncidaient pas. Et c’est là qu’Hilda découvre la musique de Charly à travers Sui Generis. C’est pourquoi « Scratch the Stones » ouvre l’album. Quelques années plus tard, il a l’opportunité de faire partie de la musique de Charly, entre la fin des années 80 et le début des années 90, depuis il n’a jamais cessé d’être là, d’une manière ou d’une autre.
Hilda Lizarazu est originaire de Curuzú Cuatiá, Corrientes, mais, comme elle l’a dit dans une interview, c’est une information pour Wikipédia car dès sa naissance, elle est partie de là. Il a passé son adolescence, soit la quasi-totalité des années 70, à New York. Elle y revient au milieu des années 80 en tant que photographe. C’est en lien avec cet environnement qu’elle commence à s’identifier au rock argentin : elle fait partie de Sueter et Los Twist jusqu’à ce que, à la fin des années 80, Charly García la convoque.
Parallèlement, il débute avec Man Ray, le groupe qu’il forme avec Tito Losavio et qu’il a soutenu entre 1988 et 1999, réalisant des succès comme Extraño ser, Sola en los bars, Caribe sur et Olvidate de mi. Au début des années 2000, elle décide de se lancer dans sa carrière solo, qui a jusqu’à présent donné naissance à sept albums, dont le tout nouveau Hilda Canta Charly.
Comment Hilda chante Charly est né
«Le déclencheur, c’est l’émotion», confesse Hilda en évoquant l’origine de l’album. “Dans ma scène solo, qui marque cette année les vingt ans de Hilda chantant Hilda (rires), je n’ai inclus que des chansons de Charly sur deux de mes albums : ‘Looking for a symbol of peace’, dans Hormonal (2007) et ‘Pasajera en transe’, que j’ai inclus dans Antigua (2022). Cette chanson est restée sur l’album parce que c’était à l’époque où Charly avait 70 ans et où nous avons commencé à participer à différents hommages. L’une était au Teatro San Martín, qui était très excitant, deux soirées appelées Algo de Charly. C’était il y a deux ans. Puis aussi avec Zorrito Quintiero et Samalea, il y a eu un très long concert au CCK auquel a participé Charly, qui est venu jouer quatre ou cinq chansons.
Tout ce renouveau musical s’est terminé l’année dernière, lorsque, par hasard, Hilda était à New York le jour de l’inauguration de Charly García Corner. En vacances avec ses amis Andy Cherniavsky et Gaby Aisenson, Hilda a découvert l’événement, les organisateurs ont découvert sa présence dans la Big Apple, ils l’ont invitée à participer, elle a accepté et c’est ainsi qu’Hilda, le Zorrito et Samalea, (partie de ) Los Enfermeros se sont réunis pour y jouer en l’honneur de García.
Hilda est entrée dans l’univers de García à une époque de la seconde moitié des années 80, lorsque Fabiana Cantilo, qui était sa voix féminine, a quitté le groupe pour commencer sa carrière solo. Charly commence à auditionner des chanteurs et Alfi Martins, son claviériste, lui propose d’écouter une fille nommée Hilda Lizarazu. “C’était après Part of the Religion”, se souvient-il. « Là, j’ai formé un groupe et Fabiana Cantilo était au chant, mais Fabiana a commencé sa carrière solo et là ils ont commencé à auditionner des voix féminines pour les chœurs et l’un des garçons du groupe, Alfi Martins, avec qui j’ai chanté dans un groupe underground. groupe de l’époque, a suggéré : « pourquoi n’essayez-vous pas cette fille qui est en fait photographe. » Mais bien sûr, j’étais déjà à mi-chemin de la préparation du premier album de Man Ray. “J’ai auditionné avec quelques chansons, puis j’ai fait partie de Los Enfermeros.”
Composé de Fernando Lupano, à la basse, Hilda Lizarazu au chant, Carlos García López à la guitare, Fabián Quintiero aux claviers et Fernando Samalea à la batterie, Los Enfermeros a accompagné Charly García de 1989 à 1993, sur les albums Como get Chicas (1989) et Philosophie bon marché et chaussures en caoutchouc (1990). Dans Tango 4 (1992), l’album que García a réalisé avec Pedro Aznar, Hilda participait déjà non pas en tant que musicienne mais en tant que photographe.
« Pour moi, c’était spontané », dit Hilda à propos de sa présence à New York ce jour-là de novembre de l’année dernière, « parce que ce n’était pas que j’étais là pour cet hommage, mais que j’y étais de manière circonstancielle, avec des amis et je suis allée et chanté dans ce coin et c’était très excitant. Je veux dire, tous les gens qui étaient là chantaient fort les chansons que nous faisions avec un peu de scène, c’était incroyable. Et c’était comme le dernier coup de savoir et si je faisais une Hilda chante Charly et que j’en faisais un album ? Et Lito m’a dit allez, allez, je t’accompagne, je ferai la production pour toi. C’était en novembre, en décembre on a vu quels sujets mettre parce que c’est tout un sujet (rires). L’artiste a une œuvre telle qu’il a fallu concilier plusieurs choses. Premièrement, que les tons me paraissaient bons, que je pouvais interpréter les lettres de manière authentique ; J’ai donc regardé les paroles de Charly et les chansons qui m’émeuvent pour trouver ce qui convenait le mieux à ma taille féminine et en janvier nous avons commencé à travailler.
Anniversaire de Charly García au CCK. Hilda Lizarazu et Mia Folino. À la recherche d’un symbole de paix.
Les chansons choisies étaient « Grattez les pierres », « Bancez ce défaut », « Comment le vent du nord tue », « Désarmez et saignez », « Raros nouvelles coiffures », « La graisse des chapiteaux », « La chanson des indécis », « Les dinosaures », « Chipi Chipi », « Ils continuent de nous frapper » et « The Happy Machine ».
« C’était un album avec beaucoup d’intimité entre nous et la vérité c’est que ça s’est déroulé comme si nous nous connaissions beaucoup (rires). La dynamique qui s’est produite entre nous deux était une merveilleuse empathie », révèle Hilda lorsqu’elle parle de sa collaboration avec Lito Vitale, qui est également son partenaire. « Le Mundo Vitale est très large en ce qui concerne les genres musicaux, donc là avec Lito j’ai beaucoup exploité ma bêta interprétative, qui est également très large. L’approche des chansons nous est venue naturellement et nous étions toujours tous les deux en studio. Il n’y a qu’une seule chanson dans laquelle Federico Melioli joue de la basse. À part ça, toutes les basses, guitares, batterie et claviers sont joués par Lito.
Les onze chansons ont de magnifiques arrangements orchestraux de « La Orquestita » : Víctor Carrión (flûte et sax), Irene Cadario (violon), Paula Pomeraniec (violoncelle) et Emiliano Álvarez (clarinette). En live, le groupe est complété par Federico Melioli (basse), Luciano Vitale (guitare), Rocky Fernández (batterie), China Roldán (claviers et choeur) et Mia Folino (choeurs), ainsi que Lito Vitale (pianos) et elle-même. . Hilda en voix, bien sûr. Tous seront ce samedi sur la scène du Cine Teatro Español.
Hilda, Charly et la recherche de leur propre voix
Le défi d’interprétation d’Hilda était de transférer ces chansons dans sa propre voix, de leur donner son empreinte basée sur ce qu’elle appelait elle-même le savoir-faire musical, de les transmettre à travers sa voix et son interprétation. « Il y en avait qui étaient pour moi comme un mystère, avoue-t-il. Par exemple, Comment tue le vent du nord, La graisse des capitales ou La Machine heureuse, qui vient d’un stade où je n’étais plus dans celui-là. dans la bande de Charly, Mais oui Bancate ce défaut et Les dinosaures car il a comme une tessiture où c’est assez haut et assez bas dans les tonalités. Disarm and Bleed a une mélodie assez large, je pense qu’elle est très bonne et c’est une chanson très, très émouvante pour moi. Il y a de superbes chansons qui font partie d’une merveilleuse maîtrise de la composition populaire, ce qui fait de Charly García ce qu’il est. Et la vérité est qu’en cherchant la tonalité, je me sentais comme un poisson dans l’eau parce que ce sont de belles chansons à chanter.
Charly García & Los Enfermeros + Illya Kuryaki et The Valderramas, 1991.
“Je suis dans une position très d’interprète et la vérité est que je suis agréablement surprise de voir à quel point j’aime chanter ces chansons”, souligne Hilda. “L’autre jour, un ami musicien est venu à l’un des spectacles et m’a dit : “Je trouve incroyable la différence entre chanter avec une guitare et chanter sans guitare”. Et je pense que c’est vrai, cela a à voir avec le fait qu’en ne jouant pas et en chantant seulement, on se concentre uniquement sur la voix. Ayant un si grand groupe derrière moi, ma fonction est la parole et la mélodie.
Bien qu’il s’agisse de chansons entendues tant de fois, l’album nous rapproche avec amour de l’œuvre de García, comme s’il avait fallu se redécouvrir d’une manière différente avec ces chansons et renouer avec Charly García lui-même. Hilda parvient à faire en sorte que les vieilles chansons génèrent de nouvelles émotions. Ou, en tout cas, renouveler d’anciennes émotions.
Nous pourrions mettre Modern Clicks si nous voulions entendre « Bancate ce défaut, bien sûr, mais Hilda chantant Bancate ce défaut nous ramène à Charly par une autre porte, une porte qu’il nous fallait découvrir et que nous ne connaissions pas jusqu’à ce qu’elle l’ouvre. pour nous avec sa façon affectueuse de le chanter C’est pour ça que cet album est apprécié : on en avait besoin et on ne le savait pas. C’est à cela que servent les artistes : nous donner ce dont nous pensons ne pas avoir besoin, mais nous en avons besoin.
Charly est présent sur l’album au-delà de ses chansons. Sa voix apparaît au début de la version de La Chanson des Indécis. Là, vous entendez : « Bonjour Hildi, ton patron parle… hé, écoute-moi. » C’est lui dans un vrai message qu’il a envoyé à Lizarazu au moment de la pandémie. “Je l’ai mis pour qu’il soit entendu”, précise-t-il. “C’était un appel de sa part lorsqu’il m’appelait pour faire quelques chœurs dans The Scorpion’s Logic.”
Charlie a-t-il écouté l’album ? Oui, avec Hilda, et elle a adoré : « J’étais très agitée parce que je voulais le partager avec lui », avoue-t-elle. « Quand je l’ai enfin fini, je suis allé chez lui pour le lui montrer, un dimanche, en bavardant un peu et en pensant que j’allais passer un examen de chimie (rires). Très nerveuse parce que je ne savais pas quelle allait être sa réaction. Nous l’avons écouté dans son intégralité, ensemble, du début à la fin. Et j’avais l’impression d’avoir passé un examen. Mais sa réaction a été magnifique. Nous pleurons. “Je n’arrivais pas à y croire, mais j’ai senti à ce moment-là que l’univers entier me souriait.”
